"Мы живем, чтобы открывать для себя красоту".

Сегодня я хочу поделиться с вами интересным видео: в апреле 2012 года пассажиры обычного вагона метро обнаружили, что среди них сидит филармонический оркестр Копенгагена и играет "Пер Гюнта".

Сила искусства в том, что оно может влиять на эмоции людей: повергать их в отчаяние, вызывать гнев, радовать и делать счастливыми. Герои из книг бывают нам милее сотрудников, а любимые песни способны вытащить из депрессии. Искусство в равно степени влияет и на творца, который начинает воспринимать мир гораздо острее, чем раньше, и на зрителя - так почему бы нам не порадовать кого-нибудь тем, что мы умеем? Как-то мне случалось танцевать на улице - и ни разу прохожие не возражали, напротив, подходили к нам с подругой и говорили, что у нас хорошо получается (а им, в свою очередь, было интересно посмотреть). Стоит какому-нибудь фаерщику выйти на тренировку в парке - и вокруг него непременно соберется толпа ребятишек, которые с замиранием сердца будут смотреть, как он глотает огонь или ловко обращается со стаффом (а кое-кто посмелее тоже начнет учиться). Постоянные читатели мастериц, собирающих украшения, зачастую тоже начинают пробовать - кто-то делает себе серьги, а кто-то через пару лет становится таким же мастером. Своим примером мы вдохновляем других и напоминаем им о том, сколько в мире красоты - и как интересно жить, если обращаешь на нее внимание.

Рулетка запускается!



"Невозможно всегда ждать подходящего момента - рано или поздно приходится прыгать".

Когда мечта вот-вот исполнится, становится очень страшно. Хотя ты помнишь: это действительно то, что ты хотел, ты жить без этого не можешь, ты сделал все, что в твоих силах, - вдруг накатывает страх неизвестности, пустоты, страх изменений, которые с тобой почти наверняка случатся. И хочется убежать подальше от этого благословения, лишь бы все оставалось как есть, как привычно, пусть уже и трижды тягостно...
И здесь приходит момент, когда никакие разумные доводы не срабатывают. Ты просто зажмуриваешься и прыгаешь вниз (уже и не надеясь на страховку), или садишься в самолет (забыв о недокупленных вещах), или выходишь на сцену (даже не думая, какая там первая строчка песни)... И мечта сбывается. Не идеально и не так, как ты себе это представлял, но в полной мере и незабываемо.
Ты же остаешься самим собой. Живым, ошарашенным и немножко другим - но понять это сразу трудно, поэтому есть время почувствовать сбывшуюся мечту на вкус и полностью насладиться ей.

Рулетка запускается!



"Я мог бы провести всю жизнь, гуляя каждый день по новому городу". Билл Брайсон.

Я люблю путешествовать. И даже не только чтоб посмотреть новые места и города. Отдаляясь от привычных и родных нам мест, мы получаем возможность взглянуть на себя с новой, непривычной для нас стороны.
Какая я, когда на меня не давят ожидания окружающих? Когда нет возможности идти по привычному маршруту и все в новинку? По-моему, каждое путешествие это еще и поиск себя. Возможность начать себя с чистого листа, без всяких оговорок и якорей в прошлое. А потом вернуться с вопросами о том, какая я нравлюсь себе больше? И какой мне больше хочется оставаться?
Вопросы – с собой в дорогу, полученный опыт – в копилку вдохновения.
Наступило самое прекрасное время для поисков и путешествий.
В путь.



Рулетка запускается!



"Никто не идеален до тех пор, пока ты в него не влюбишься".

В Третьяковской галерее сейчас идёт выставка Марка Шагала. Она называется "Истоки творческого языка художника". Выставлены на ней не знаменитые шедевры, а ранние зарисовки, коллажи, поиски. По-моему, это не только очень интересно и вдохновляюще, но и в некотором смысле целительно для нас, простых смертных:) Для тех, кто учится творить, ищет и пробует, приятно и полезно видеть, как другие искали, пробовали — и нашли. И продолжили искать дальше.

Я бы хотела, чтобы вы прочли, что прекрасная художница Света Дорошева ответила на вопрос о том, как она училась рисовать:

«Так сложилось, что у меня нет академического художественного образования. Когда я сильно комплексовала по этому поводу (а это было очень долго), то на вопрос человека с моими картинками с руках "Ты где-то этому училась?" я небрежно отвечала "Нет, оно само". Или, скажем, спрашивает человек "А вот линия такая ровная... это ты ведешь, прям не отрывая руки?" - "Да, конечно" (с интонацией "и вообще, это ногой нарисовано...")

Мне сейчас страшно неловко перед людьми, которых я таким образом вогнала в комплекс. Потому что это, разумеется, вранье страшное. И происходило оно из одной детской истории. Я рисую сколько себя помню, то есть с младых ногтей. И, видимо, к школе я считала, что "умею рисовать", хотя не задумывалась, разумеется.

И вот в первом классе сижу я на уроке рисования и рисую ножницы. читать дальше

Ну а как, спрашивают, как научиться-то? У меня получалось так: влюбляюсь в художника. Сохраняю все его картины в папку и жду от месяца до года, пока немножко поутихнет страсть и пиетет. Потом открываю и смотрю трезво. Отбираю картинки, к которым у меня конкретные вопросы, а не страсть "вообще". Например: как здесь работает композиция, если она явно вся из себя неправильная, заваленная вбок и при этом такая неотразимая? Или - как он совместил тонкий орнамент и огромные заливки черным, и при этом не "задавил" орнамент? Или - что делает его женщин такими неземными? какие именно законы анатомии он нарушает? Или - что он делает с контуром, что его фигуры светятся? Ну, таких вопросов миллион, я проясняла по мере поступления. И еще миллион остался.
читать дальше

Рулетка запускается!



"Люби эту планету".

Иногда стоит только остановиться и поглядеть вокруг - и понимаешь, что в мире есть одновременно все. Красота и уродство, любовь и равнодушие, рождение и смерть, тепло и лед - иначе бы мы не знали слов для каждого из них. А еще есть просто наша планета, и для некоторых людей она вот какая:

1. "Люблю планету" / "I Love The Whole World" - видео канала Discovery, песня-гимн всему интересному на Земле.


2. "Ода Земле"


3. С августа по октябрь 2011 года с МКС велись съёмки поверхности Земли, чтобы сделать из этих съёмок вот этот замечательный короткий фильм.


Рулетка запускается!



"Ты - это книги, которые читаешь, музыка, которую слушаешь, люди, которых встречаешь, мечты и разговоры. Ты - это все, что ты берешь из них. Ты - это шум океана, порыв ветра, яркий свет и темный угол. Ты - сумма всего своего жизненного опыта. Ты - каждый прожитый день. Утони в море знаний и бытия. Пусть слова текут по твоим венам, а цвета заполнят сознание".

Художник Дмитрий Евтушенко сказал: "Только сейчас осознал, что творческая задача "найти свой стиль","найти свое лицо" — по сути ложная. Твое лицо дано тебе изначально, ты его не можешь найти, так как не терял, оно всегда с тобой и меняется органично с прибавлением возраста и опыта. Но ставя эту ложную задачу, ты чем дальше, тем больше отходишь именно от своего лица и втискиваешь его в искусственную маску, искаженную гримасой, якобы означающую оригинальность. И в итоге тут-то ты его и теряешь. Только время, потраченное на "поиски", уже не возвратить. Да и маска срастается".
В творчестве следовать моде - примерно то же самое, что и демонстративно идти в другую сторону с тысячами тех, кто так же нарочито шагает не в ногу. И оба пути уводят человека от самого себя и, соответственно, от своего собственного голоса среди хора художников, писателей и кулинаров. И причина этому - страх, часто вырастающий вместе с нами. В детстве боишься расстроить родителей, в юности - того, что тебя не поймут в обществе, потом - того, что над тобой посмеются даже близкие друзья, такие же творцы, как и ты (ведь Росетти насмехался над Милле, когда тот начал писать картины не только ради самого искусства, но и для того, чтобы прокормить семью). Этот страх перед отсутствием принятия так велик, что даже известные писатели порой поддаются напору фанатов и вносят правки в сюжет будущей книги. К тому же, плыть по течению всегда немного легче: при популярности сюжетов на магически-кулинарные темы гораздо легче предложить издателям книгу, эксплуатирующую такую же идею, а украшения в стиле "стимпанк" гораздо легче найдут покупателей, чем бисерные цветы. При этом я могу сходу назвать несколько мастеров, у которых стимпанк - далеко не только в названии украшения, но и в самом его духе - а все потому, что они создают что-то из мира собственных снов, добавляя туда шестеренки, как кондитер - корицу.
Советую присмотреться к собственным снам - вдруг и вас ночью настигнет вдохновение :)

Рулетка запускается!



"Сам стань тем изменением, которое ты хочешь увидеть в мире". М.Ганди

Говорят, чтобы изменить мир, нужно изменить себя.
И кто-то слышит об этом и думает: «Неужели от того, что я изменюсь, соседи перестанут ругаться, крыша протекать, а папоротник вдруг зацветет? Ну, предположим, я изменюсь и перееду куда-нибудь еще, но мир-то останется прежним».
...а если изменится?
Может быть, мир намного многограннее и волшебнее, чем нам кажется, и всё, что мешает нам увидеть – привычный нам образ мышления? Как плохое настроение порой мешает увидеть невероятную глубину неба, игру солнечных бликов на воде и пробивающийся сквозь асфальт росток. Как в детстве в тенях мы видим далекие страны и таинственных созданий, а повзрослев – одни только тени.

"За моей спиной обнаружился Амаргин. Он хлопнул меня по плечу, подталкивая к едва заметной тропинке, огибающей скалу:
— Молодец. Чистенько прошла. Теперь открой грот.
Я испугалась:
— Как, сразу? Прямо сейчас?
— Поторопись, вода уходит. Давай вот отсюда открывай, с этого места.
— Как?
— Да как угодно. Как воображение подскажет.
Я положила ладони на отвесную каменную стену. Меж моих рук как раз проходила граница тени. Пурпурно-серый гранит, шершавый, бороздчатый, в белесой известковой патине, в чешуйках слюды, прохладный в тени и иссушающе-теплый под солнцем.
Камень!
Слепой, глухой, непроницаемый, неколебимый. Это же камень! Ну как сквозь него…
А дальше?

Рулетка запускается!



"В конце жизни мы пожалеем лишь о шансах, которые не использовали".

Еще на первом курсе наш преподаватель теории литературы поразил меня своим ответом на вопрос: "Почему Вы больше не пишете стихи?" Ответ был таким: "Мне уже за тридцать, приличные поэты в этом возрасте умирают. Я не умер, значит, я не поэт, так что и писать незачем".
Шутка в духе одной песни Владимира Семеновича Высоцкого:
"Кто кончил жизнь трагически - тот истинный поэт,
А если в точный срок - так в полной мере".
И такое отношение встречалось мне потом довольно часто. Нет, конечно, таких оригиналов, как тот преподаватель, мне больше не попадалось, но сама мысль, что все надо успеть до какого-то определенного срока, оказалась свойственной многим творческим людям. Часто она принимает форму жалобы: "А вот имярек в моем возрасте уже прославился/выпустил третий альбом, книгу... А я?" Почему-то многие мои знакомые ориентируются на примеры людей несомненно талантливых, но подходящих под выражение "Живи быстро - умри молодым". Словно есть какая-то роковая дата, после которой уже нельзя написать повесть или играть в группе, учиться танцевать, рисовать или петь.
Когда у меня в голове раздается тоненький голосок, издевательки твердящий "В твоем-то возрасте имярек уже...", я вспоминаю историю Харуки Мураками, которую он рассказал в книге "О чем я говорю, когда я говорю о беге":

"Мой тридцатилетний юбилей был не за горами. Я вступал в тот возраст, к которому слово «молодость» уже не относится. И вот тут-то — для меня самого, между прочим, это тоже явилось полной неожиданностью — я вдруг задумал написать повесть.
Я даже помню, когда и где именно это произошло...

Каждый человек живет в своем собственном неповторимом ритме. У меня ушло довольно много времени на то, чтобы понять эту простую вещь. Когда исчезает невидимый внутренний рубеж, становится проще позволить себе что-то новое, в моем случае - достать альбом и начать делать зарисовки всего, что вижу, не застывая при мысли, что "в мои-то годы" уже поздно учиться рисовать.

Рулетка запускается!



"Кораблю безопасней в порту, но он не для этого строился".

В городе, где я работаю, у меня есть друг - корабль-маяк. Он здесь на вечной швартовке в качестве ресторана. Когда маяк горит, вход на корабль открыт, и можно зайти, посидеть на борту. Я нередко так и делаю. Есть у меня любимая скамейка, на корме за бывшей ходовой рубкой. Там хорошо сидеть и думать о чём-нибудь своём. Или просто смотреть на небо, наблюдая медленно плывущие облака и провожая взглядом пролетающих мимо чаек.
Шум города отдаляется, словно отодвигаясь за границы старой гавани. А здесь остаются лишь тихий плеск воды, поскрипывание плавучего моста и негромкое кряканье уток. И огонёк маяка, пробегающий по стене соседнего здания светлым кругом.
Как-то раз этот кораблик рассказал мне свою историю.
Он служил в море, помогая другим кораблям обходить опасные места. А потом его списали со службы. Он был очень огорчён, потому что ведь главное для корабля-маяка - светить. Помогать находить дорогу. А теперь его свет никому не был нужен.
Но однажды к нему прилетел маленький самолёт с солнечной душой, которому надоело пылиться в авиамузее. Вместе они совершили путешествие в волшебный мир - Звёздную гавань. Там Тинто и Солейль осуществили свою мечту - заниматься любимой работой. Свет маяка Тинто и крылья Солейль оказались нужны жителям Звёздной гавани.
История Тинто научила меня тому, что не надо бояться мечтать и отправляться в путь за своей мечтой. Даже если путь окажется долгим плаванием через океан.
В этом году я наконец поняла задачу моей жизни, моего дальнего плавания. Так возник сайт проекта, получивший название по имени корабля, объяснившего важные для меня вещи. Пока авторов Студии ТИНТО двое - я и моя подруга. Надеюсь, вскоре к нам присоединится ещё один человек. Цель проекта сформулирована на сайте: мы хотим, чтобы наши сказочные повести были изданы и по ним сняли мультфильмы в лучших традициях русской и мировой анимации.
Мы в начале пути. И знаем, что путь займёт не один год. Кто-то спросит: а уверены ли мы, что достигнем цели? А что думали мореплаватели, уходившие открывать неизведанные земли? Они не терзались сомнениями, достигнут берега или нет. Они просто выходили в море. И если вы сомневаетесь, отбросьте сомнения прочь. Поднимайте паруса и начинайте плавание к своей мечте. И вы скоро почувствуете в парусах попутный ветер.
...А с Тинто всё ещё интереснее. Он светит не только в Звёздной гавани из моей повести, но и здесь, на земле. Ведь отчасти благодаря ему я нашла свою дорогу. А есть люди, подобные маякам. Вы их не перепутаете ни с кем: у них особенно светлый взгляд.

Рулетка запускается!



"Чем больше вы отдаете, тем больше получаете!"

Моя племяшка первое время меня очень ревновала и сердилась, что я рисую лучше и красивее, и все уговоры, что я старше и уже многое умею, не облегчали её чувств. Тогда я попробовала не метод соревнований "кто лучше нарисует", который предложила она, а сконцентрировалась на передаче опыта, чему я могу ее научить. И это придало силы не только ей, но и мне самой.
Когда мы учим чему-то других людей, передаем им знания, мы получаем очень многое взамен. Это и удовлетворение от своих способностей, и чувство важности, и гордость, но самое сильное - вдохновение, которое возвращается к нам и дает силы идти вперед, изучать новое. Очень приятно видеть блеск в глазах человека, который благодарен тебе и ждет новых свершений. Он ищет в тебе вдохновение, и ты можешь не только дать толчок, но и научить двигаться вперед. Именно этот человек бывает иногда "глотком воздуха" для нас, чтобы перейти на новый уровень, сделать новый шаг в своем творчестве и рвении.
Таким образом, мы ощущаем необходимость в творчестве не только для себя, но и для других. Мы можем вместе радоваться, вместе достигать целей - "отдавая, получаем".
Я же открыла для себя танцы. Племянница - неиссякаемый заряд бодрости и позитива: она учит меня различным движениям, и тут я явный "ученик", а она - "учитель"!
- DJo

Рулетка запускается!



"Некоторые люди ищут прекрасное место. А другие делают прекрасным то место, где находятся".

У меня есть дом - но не тот, что на такой-то улице в таком-то городе, а другой. Дом души. Он строился годами из кирпичиков моих мыслей, образов, чувств.
Он стоит словно на перекрёстке миров. С одной стороны - лес, с другой - море. А внутри угловой башни есть узкая винтовая лестница, выводящая к горам.
Гостиная в доме просторная, с широким окном. Из окна - вид на лес. Напротив окна - камин. Здесь всегда спокойная полутьма, хотя сенполиям на подоконнике достаточно света. Возле камина стоит кресло, рядом с ним - круглый столик. В этом кресле хорошо сидеть с книжкой, завернувшись в мягкий плед - не потому, что прохладно, а потому, что так уютнее. А можно блаженно лежать на ковре у растопленного камина, тоже с книжкой или с ноутбуком.
читать дальше
А какой дом построили бы вы в своей душе?..

Мы часто жалуемся на беспокойство и стресс, ощущаем себя усталыми, задёрганными. У нас не остаётся сил на творчество. Но если создать внутри своей души такой мысленный оазис? И приходить туда отдохнуть в любой подходящий момент - пока едешь в общественном транспорте или ждёшь в очереди? И не только отдохнуть, но и восстановить связь с собой, своим творческим началом.
Более того. Всё, что мы делаем во внешнем мире, определяется нашим внутренним состоянием. И создав свой внутренний оазис, мы постепенно превращаем маленький уголок мира вокруг себя в земное подобие оазиса души, где хорошо и нам, и нашим близким. А представьте, если бы каждый человек смог вырастить свой маленький сад души? Тогда Земля стала бы огромным и прекрасным цветущим садом!

Рулетка запускается!



"Забавно наблюдать, как изо дня в день ничего не меняется. Но если вы оглянетесь назад – все окажется иным".

Хочу поделиться одним очень простым и интересным упражнением на внимательность и развитие позитивного мышления. Когда вы едете куда-то в общественном транспорте, идете привычным маршрутом или вовсе стоите в очереди – оглянитесь вокруг. Выберите любой цвет (я обычно выбираю свой любимый, синий) и начинайте считать предметы этого цвета. Сначала кажется, что задание практически нереально, и больше, чем 2-3 предмета, найти не получится, если только не выбрать черный – а черный, признаюсь честно, я никогда не выбираю и вам не советую: неспортивно получится. Если же не поддаваться унынию, а все-таки начать считать, то вы с удивлением обнаружите, что все не так сложно, как казалось. Синие джинсы, синие таблички с номерами домов, синие дорожные знаки, синяя обложка книги, синие бусы, синие буквы объявления в вагоне метро… В общем, десяток одноцветных предметов набирается легко. И как только вам станет казаться, что весь город облачился сегодня в синюю одежду, меняйте цвет и начинайте считать заново. Результаты такого упражнения многочисленны и все сплошь позитивные: дорога становится веселее, очередь короче, настроение улучшается. Попробуйте, только помните: упражнение вызывает привыкание.
Следующая ступень мастерства – искать и находить в окружающем мире то, что нужно именно вам. Сочетание цветов и фактур ткани в одежде, если вы рисуете. Знакомые мелодии в перестуке колес поезда метро, если любите музыку. Улыбки и добрые дела, если вы грустите. Все это есть вокруг вас, нужно только оглядеться и быть внимательным.

Рулетка запускается!



"Трава зеленее там, где ее поливают" - Нил Баррингэм

Очень легко ненавидеть что бы то ни было - от работы до погоды. И очень легко жаловаться. И еще легче "начать новую жизнь" так, как об этом пишет незабвенный Авраам Покой - на деле, конечно же, совсем не новую, просто припорошенную блестящей пыльцой новизны. Насколько легко что-либо начать, настолько же сложно бывает довести процесс не то что до логического завершения, а даже до середины. Некоторые люди расстаются со своими партнерами, как только "затягивает быт" (то есть начинается что-то, помимо всплеска эндорфинов и первичного очарования, не всегда имеющего много общего с настоящим человеком); некоторые авторы с такой же легкостью бросают героев в одном фандоме, чтобы перепрыгнуть в другой, а оттуда - в третий, а там уже и новый мерещится - сериалы-то выходят каждые полгода. Я не призываю никого к осуждению, а просто хочу отметить это забавное свойство человеческой психики: сравнивать то, что уже есть, с тем, что есть где-то еще, зная лишь одну сторону медали и при этом все равно не в пользу имеющегося. Сколько бы читателей ни было, а у кого-то на десять читателей и на два комментария больше. Сколько бы ни писал оригинальные тексты, у фандомных всегда есть преимущество. Сколько бы ни рисовал акварелей, а в Фотошопе все раз-два мышкой сделал, и готово. Ну, вы понимаете.
Но есть универсальный рецепт того, как сделать свою траву такой же зеленой - поливать ее ежедневно и с любовью. Не может вырасти красивым то, что ругают (попробуйте изо дня в день ругать собаку, и увидите). Зато можно терпеливо поливать крошечный, наполовину засохший вазон, и через какое-то время он убедится в том, что нужен вам, проклюнутся новые листья, а там только успевай пересаживать. И, если вам снова хочется все изменить, попробуйте начать с искренней любви хотя бы к одному персонажу, одному виду бисера и одному человеку, ради которого хочется приготовить обед, ужин и завтрак не с усталым и злым лицом, а с желанием вкусно его накормить. А там, возможно, и не нужно будет ничего менять.

Рулетка запускается!



"Если что-то должно произойти, так и будет".

Случаются у меня мощные приступы неуверенности. До того доходит, что я не знаю, что рисовать — не говоря уже о том, как, чем и на чём. Оцепенение чистого листа в этакой преувеличенной форме, тут не надо даже видеть сам лист, парализация и без того полная. Частенько такие "затмения" сопровождаются противоречивым желанием: вроде и порисовать хочется, а идей нет. Или начинаю что-то изображать и всё никак не могу сформулировать точный план работы, точный замысел, и потому ничего и не получается.
Чтобы уверенность вернуть, у меня имеется проверенный способ. Вдруг он и вам подойдёт?
Я беру среднего качества бумагу (кстати, советую даже наброски рисовать на бумаге по крайней мере неплохой — это выражает определённое уважение к делу, которое помогает сфокусироваься). И беру ручку. Вот здесь говорилось немного об окончательности, свойственной рисунку ручкой. Это как раз то, что нужно. Линия, проведённая ручкой, не может быть так просто "отменена" (а замазка только испортит рисунок). Поэтому прежде чем нанести очередную, следует подумать и хорошо представить, какой она должна быть. Это и есть главное, что закаляет рисовальщика.
Объект я выбираю совершенно любой. Настольная лампа, яблоко, собака — последнюю лучше застать спящей, но со временем умения хватит и для наброска животного в движении. Самая соль рисунка в том, чтобы вернуть своей творческой воле сосредоточение. И это совершенно нормально, что иногда оно подводит, даже самый дисциплинированный ум, самое острое внимание нуждаются в перерывах. Но когда внутренний зуд требует работы, а уверенности нет, что ж, приходится попотеть.
Рисование ручкой, тренировка продумывания работы наперёд всегда возвращают мне затерявшуюся уверенность и помогают ещё какое-то время быть в такой хорошей форме, что можно снова возвращаться к графике, цветам, полутонам и всяческой игре с ними. Разумеется, до того момента, как я снова не устану, отвлекусь чем-то или решу просто отдохнуть. Тогда мне снова понадобится взять ручку и со всей свойственной ей неотвратимостью нарисовать то, что я должна нарисовать =)

Рулетка запускается!



"Где есть любовь, там есть жизнь". - Махатма Ганди

В правильности этой фразы я убедилась на примере моей мамы. Она у меня ярый цветовод и на своей работе известна тем, что выхаживает даже самые запущенные и безнадежные цветы. Причем она ничего особенного не делает с ними - поливает, подкармливает - а еще ласково разговаривает с ними, рассказывает, как будет здорово, если они вылечатся и расцветут в полную силу, и т.д. Казалось бы, на прошлом месте их тоже пытались подкармливать - но без толку. Значит, настоящее лекарство - добрые слова и тепло?
И с творчеством, кстати, так же - всегда можно отличить работу, сделанную с любовью, от работы, сделанной ради демонстрации таланта. Персонажи, которых любит автор, неизменно живее тех, которые вставлены в сюжет "просто так, чтобы было". Песня, в которую вкладываешь душу и чувства, пронзительнее "просто песни". И выполненный с любовью рисунок, сколько бы в нем не было огрехов, всегда красивее и притягательнее, чем рисунок, предназначение которого - просто дополнить галерею.
Мы много говорим о том, что любовь должна быть в жизни каждого человека; много говорим о том, что любовь должна быть в творчестве. Мне кажется, что любовь должна быть во всем, что ты делаешь. Мир такой хороший и большой, что найти объект этой любви совсем не трудно. В одной из моих любимых книг - пенталогии про короля Артура, написанной Теренсом Уайтом - есть такие слова:

"Всходила поздняя луна, и перед ним медленно возникала Англия — его королевство, Страна Волшебства. Распростертая у его ног, она тянулась к далекому северу, немного кренясь к воображаемым Гебридам. Это была его родная земля. Луна, от которой древесные тени казались значительнее, чем сами деревья, ртутью наливала молчаливые реки, разглаживала игрушечные пастбища, подергивая все вокруг легким маревом. Но Король чувствовал, что узнал бы свою страну и без света. Он знал, где должен быть Северн, где Даунс, где Скалистый край, — незримые, но неотъемлемые от его дома. Вон на том поле должна пастись белая лошадь, а там — сушиться на изгороди стиранное белье. Только так это и могло быть.
читать дальше

Это как раз то, что я хочу сказать. Это любовь ко всему, что тебя окружает - к горе за окном, к любимому карандашу, к дождю или ветру, к лучшей подруге или незнакомому человеку, улыбнувшемуся тебе на улице. Простая, не требующая отдачи и взаимности, искренняя и честная любовь - то, что делает нас живыми. И то, что делает живым наши творения.
Поэтому, решив нарисовать новую, особенную картину, не спешите покупать самые дорогие карандаши и самую "правильную" бумагу. Не забудьте про другой компонент, самый важный - вложите в картину, в ее мир и персонажей всю вашу любовь к ней, чтобы сделать ее особенной. Не бойтесь, что это вас опустошит. Любовь - как бездонный колодец, она никогда не заканчивается, пока мы живем.

Рулетка запускается!



"Ты - результат четырех миллиардов лет эволюции. Ну и поступай соответственно, черт возьми!"

На свою жизнь можно взглянуть с разных сторон. Можно вот как: "Я должна найти работу получше, а детей пора учить английскому языку; я недостаточно осознанна, а М. в мои годы уже пять лет как занимался йогой; поскорее бы найти парня, и надо поступить в экономический вуз, там профессия перспективней". А можно вот так: "Я молодец, что забочусь о своей маме и думаю, чем бы ее порадовать; я столько интересного успела узнать за свою, в общем, недолгую жизнь; у меня есть люди, которые меня любят и ценят - и которых люблю и ценю я".
Мы там, где мы есть, такие, какими смогли стать. Остановиться и оценить это бывает полезно, особенно если привык по жизни гнаться за целью и стараться стать лучше... зачем-то. Кстати, зачем?

Рулетка запускается!



"Вот тест, чтобы понять, закончена ли твоя миссия на Земле: если ты жив - то нет."

Иногда свои усилия, творения начинают казаться такими мелкими, незначительными, неважными. Похожее чувство налетает, когда стоишь на краю каньона, наедине со всем открывающимся величием. Когда первая эйфория спадает, на смену восторгу приходит смутное волнение: «Мир так огромен, а я в нем так мала. Я могу так мало…»
Что я могу? Сплести украшение? Спеть песню, написать пару постов?.. Ерунда какая.
А потом в мыслях всплывают мелкие и милые воспоминания. Например, как говорит подруга о сделанных тобой сережках: что как только наденет подарок, то сразу настроение поднимается. Или как после последнего звука песни и короткого молчания слышишь тихое «спасибо». И внутри сразу прорастает такая же свобода, как на краю каньона. Если мои старания смогли добавить радости или смысла «целому человеку», то разве могу я считать их ерундой?!
У каждого найдутся такие воспоминания. Я смотрю на них, как на маяк, когда теряю дорогу. Я не могу знать, что и в какой момент окажется важным, и какая моя «малость» может оказаться для кого-то «многим». Я могу только говорить и делать. И вспоминать про маячок впереди.

Каждый из нас что-то привносит в этот день. Что-то новое, творческое, необычное. И в какой-то момент я поняла, как тепло и радостно читать под постами сообщения о творческих свершениях за день. Представляете, сколько всего было привнесено в Мир благодаря не такой уж большой кучке людей? И это только за день, и только от тех, кто отписался, а сколько еще тех, кто сделал, и немало, просто постеснялся/забыл/решил не отписываться. В такие моменты хорошо ощущается, что эти комментарии пишутся здесь не только для себя и не только для того, чтобы вдохновлять друг друга. А еще и чтобы ощутить: как же много всего было привнесено за один только день, каждый день. Словно от одного творческого свершения загорается огонек. Первый, второй, третий… Каждый из них светится маленьким ярким свечением, но только отойдя дальше, можно заметить, какую огромную и красивую картину образуют они все вместе…

Рулетка запускается!



"Если ты действительно упорно работаешь и при этом не черствеешь сердцем, происходят поразительные вещи".

Есть такая детская игра: добраться до цели по двум стульям, не касаясь пола. Перебравшись с одного стула на другой, переставляешь задний вперёд себя - и так много раз.

Примерно так я пользуюсь разными способами и теориями в жизни и творчестве. Некоторые принципы освещают мне жизнь довольно долго, но потом я выхожу за пределы их карты, и нужно придумывать что-то новое, руководствоваться старыми правилами становится неуместно.

Взять, к примеру, рисование. Сперва я рисовала наброски. Очень много, очень щедро. Не получилось - в помойку. И в помойку летели тонны. Потом подключился другой взгляд: ничего не выкидывать. Так оказалось, что некоторые рисунки я просто не могу оценить с первого взгляда, а когда они отлежатся, я от них немного отдохну - они оказываются лучше, чем я думала. И я решила: моё дело не оценивать, моё дело рисовать.

Следующий принцип подсказала подруга-художница, и очень вовремя. Увидев лист, исписанный задумками, затеями и эскизами, она попросила меня заканчивать работы. Делать готовые картинки, а не только быстрые наброски. Тогда я вместо отдельных листов взяла блокнот и поставила себе цель: не вырвать ни одной страницы. С какой бы безнадёжно кривой каляки ни начался бы рисунок, я прилагала все усилия, чтобы довести его до годного законченного цельного листа. Скоро неудачные линии стали вместо отчаяния вызывать азарт: опа! сюрприз! новый фактор. новый состав рисунка. как теперь выкрутишься? как сплавишь это всё воедино, как уравновесишь, как осмыслишь?

А потом подвернулся новый "стул", теперь я и на него перебираюсь иногда на своём пути. Он называется волшебным словом "упражнение". Я тренируюсь. Тренирую штриховку или построение, перспективу улицы или прорисовку рук. Вот рисунок, он плацдарм для учений. Мне не важен результат, мне важен процесс. Я подойду к нему со всей серьёзностью, но и со смелостью, и даже беспечностью. Может, я криво нарисовала контур и это теперь не исправить, но задаюсь совсем другим вопросом: чему ещё я могу поучиться на этом листе? Штриховать по форме! И честно штрихую.

Как и все предыдущие способы, этот помогает отдохнуть от внутреннего критика. Наслаждаться процессом, и притом достигать результата. Не терять ощущения рисования как любимого дела, большого кайфа, важнейшей части жизни, способа восприятия мира, осознания красоты. Каждый подход, каждый принцип чему-то учит. Но не вечно. Я с лёгкостью оставляю вчерашнее строгое правило, оно никуда не пропадёт, оно есть в моём арсенале, но сейчас нужно пересесть на другой вид транспорта, чтобы двигаться вперёд.

Рулетка запускается!



"Книги нужны, чтобы напоминать человеку, что его оригинальные мысли не так уж новы". - Авраам Линкольн

Недавно Борис Акунин выпустил свою новую и, как считает сам писатель, перую настоящую книгу "Аристономия". В предисловии к ней есть такие слова:
"Книги, которые имеет смысл читать, обладают одним общим свойством: они написаны автором для самого себя. Даже если сочинение адресовано определенному кругу людей или вообще человечеству, настоящая книга всегда узнается по отсутствию претензии. Если угодно, по простодушию. Пишущий не боится выглядеть наивным, не пытается показаться умнее или образованнее, чем он есть, не изображает, будто его волнует то, к чему он на самом деле равнодушен, не предпринимает усилий понравиться. Автору не до этого. Автор болен неким вопросом, поиск ответа на который является курсом лечения. Если хочешь излечиться, нельзя тратить силы на несущественное.
В этом смысле книга, над которой я тружусь уже столько лет, безусловно настоящая.
Существуют разные мнения о том, для кого должна писаться книга. Угодить всем и сразу невозможно, и если вы будете стараться учесть пожелания всех читателей, то очень быстро обнаружите, что они диаметрально противоположны и никак не могут быть реализованы под одной и той же обложкой. Поэтому на мастер-классах часто советуют, приступая к написанию рассказа или романа, выбрать "ключевых читателей" - одного или двух близких людей, образы которых вы будете постоянно держать в сознании. Это для них вы будете писать свою книгу - вне зависимости от того, сколько тысяч прочтут ее в итоге. Образы "ключевых читателей", с одной стороны, обеспечат вас поддержкой и постоянным ощущением, что вы трудитесь не зря, а с другой стороны - не отвлекут от основной идеи бесконечными "Было бы лучше, если..."
Но есть писатели, подобные позднему Акунину - те, которые пишут в стол, для себя. Мне кажется, нужно огромное мужество, чтобы по максимуму вложиться хоть в несколько художественных строк, зная при этом, что они никогда не будут прочитаны. Вам наверняка доводилось слышать фразу: "Можешь не писать - не пиши". Это как раз тот случай, когда не писать - невозможно, когда замысел книги/картины/песни становится больше тебя, и не нужны уже ни читатели, ни советы, ни фидбэк.
Мне до такого пока далеко. Работая над стихотворением или новой главой романа, я в большинстве случаев могу четко сказать, кому они адресованы - даже если имя этого человека никогда не попадет в посвящение. Но мне трудно написать мало-мальски интересный пост в режиме "Закрыто ото всех". Его никто не прочтет? Зачем же тогда стараться? И я словно оказываюсь в безвоздушном пространстве, в ужасе предоставленная сама себе.
А для кого пишете вы? И смогли бы вы написать полноценную, действительно живую книгу, зная, что ее никто не прочтет?

Рулетка запускается!



"Обещаю: станет лучше."

Мне очень понравилась одна из историй, рассказанных в "Сказках старого Вильнюса" Макса Фрая: "Короче, я сейчас даже не могу вспомнить — нарочно я тогда отправилась на Вису Швентую за советом или случайно мимо шла. Жила как в тумане, дома — ад, и куда ни пойдешь, таскаешь этот ад за собой, как улитка раковину… В общем, так или иначе, а свернула я на улицу Всех Святых и почти сразу услышала, как кто-то говорит: «Всего на три года уезжала, а вернулась — такие перемены, ничего не узнать». Вроде бы обычная реплика, да? Но я совершенно точно знала, что это было сказано только для меня. Я, сам понимаешь, не раз думала, что надо просто взять и уехать куда глаза глядят. Это в городе меня найти проще простого, а мир-то велик. Но никак не могла решиться. Не представляла, куда ехать, что я там буду делать и на какие шиши жить. Думала — совсем пропаду, здесь хоть какая-то крыша над головой есть, и мама с папой рядом, ничем не помогут, так хоть пожалеют. И вдруг — как будто ведро воды на меня вылили. Мгновенно очнулась. Подумала — а что я теряю? Домой даже заходить не стала, благо документы всегда с собой носила. Отправилась к маме, сказала, что уезжаю, она на радостях все деньги, какие были в доме, собрала, но отдала мне только на вокзале, когда я в автобус садилась. И правильно сделала".
Иногда попадется во френдленте тест, пройдешь для забавы - а там именно те слова, которых ждал; или откроешь книжку на любой странице, ткнешь пальцем - и цитата нужная попадется; а бывает, что и правда в обрывке разговора или надписи на стене увидишь ответ на вопрос, который давно тебя волновал. Я думаю, что мир разговаривает с теми, кто готов слушать. Но и мы сами можем передать кому-то добрую весть. Можно напечь печенья с предсказаниями для знакомых; распечатать любимые цитаты или просто ободряющие слова и оставлять их в людных местах или библиотечных книгах; взять самую добрую колоду Таро и вытягивать по карте желающим; или, как я однажды сделала, наугад вытягивать стихи для друзей (из книги, открывая на случайной странице, или из вырезанных и перемешанных листов); и, что самое главное, - не скупиться на комплименты и добрые слова для окружающих. Проверено: чем лучше вы думаете о них, тем светлее становится на душе. :)

Рулетка запускается!