Доходы и расходы городского бюджета Москвы в 1863 - 1916 годах



читать дальше

(Л. Писарькова «Городские реформы в России и Московская дума»)

Обязательные расходы - полиция, пожарные и т. п.

It's a trap!: о конструировании гендера в японской анимации и манге.

Транслируемые в японской анимации и манге образы, с точки зрения европейского зрителя, представляются далеко не всегда очевидными и понятными. Особенно это касается образов, сильно отклоняющихся от бинарной системы образов «мужское/женское».
По разным причинам гомосексуальные пары, представленные в жанрах яой и сёнэн-ай и травести персонажи выглядят достаточно «экзотично» и не всегда успешно считываются зрителями за пределами Японии. В Америке данные образы и репрезентации регулярно встречают критику в силу большой популярности медиа-феминизма, а в России в силу консервативных, по сравнению с Западом, представлений и гендерных ожиданий как от женщин, так и от мужчин.

Читать дальшеБольшое непонимание вызывают травести-персонажи, повсеместно встречающиеся в сюжетах японской анимации и манга вне зависимости от жанра произведения. И если в современной европейской культуре «травести» – это отдельная ниша, обособленный жанр, имеющий свои каноны (подчёркнутая театрализованность и драматичность как во внешнем виде, так и в образах, в силу своей сценичности и «перегруженности» имеющих мало общего с европейскими представлениями о женственности), то в сюжеты японской анимации и манга, травестийные образы вписываются более гармонично.

Даже не зовите меня на вашу вечеринку, если она не выглядит вот так…

Японские травести-персонажи, за редким исключением, внешне ничем не отличаются от женских персонажей, из-за чего в комьюнити поклонников современной японской визуальной культуры получили название «трап», происходящее от английского слова trap т. е. «ловушка».
Трап – это гораздо более однородный и гомогенный образ, нежели европейское травести, поскольку зачастую травести-артисты появляются в своём образе только на сцене, и не используют его в повседневной жизни.

Редкие исключения: Хана (слева) ну никак уж не тянет на тех ламповых трапов, о которых грезит комьюнити

Конечно, с одной стороны, травести-культура в Японии имеет и исторические корни, также отсылая нас к культуре театра: а именно, к национальному театру кабуки , в котором изначально всех персонажей играли только женщины, а с XVII века только мужчины.
Однако в современных сюжетах японской анимации и манга трапы лишены подчёркнуто сценического драматизма и карнавальности как во внешнем виде, так и поведении, за счёт чего они не выделяются на фоне других персонажей.

«Трапы» гораздо ближе к образу «женского», представляемому женскими персонажами, чем европейские травести к наиболее стереотипному образу «женского», транслируемого европейской культурой. Что касается сексуальной ориентации, в отдельных сюжетах зачастую сексуальная ориентация трапов остаётся под вопросом, поскольку не проговаривается с достаточной очевидностью, в то время, как комьюнити тех же drag queens позиционирует себя преимущественно как ЛГБТ+.

Однажды я пришёл с подругой, которая не смотрит аниме в аниме-магазин. Она бродила-бродила,
а потом выдала, ткнув в дакимакуру с Астрольфо: какая милая тянка, хочу себе такую!

Для того, чтобы лучше понять такой сложный и неоднозначный образ, как «трап», необходимо обратиться к тому, как в японской анимации и манга конструируется гендер. В силу обозначенной ранее специфики образов травести-персонажей в сюжетах японской анимации и манга, можно сделать вывод о том, что гендер в них не является статичным набором воплощенных в визуальное представлений, кочующей из сюжета в сюжет, а представляет собой достаточно подвижную конструкцию.

Феликс из Ре:Зеро всегда оставался для меня темной лошадкой: его женская кокетливость и фривольность в
обращении с Субару в переломные моменты резко сменялись брутальной серьёзностью и даже маскулинностью.

Возвращаясь к театральным корням японского травести и его отличиях от европейского, стоит обратиться к манге «Кабукумон» Танаки Акио и Дэвида Мияхары, взятой за основу статьи О. И. Антонёнок «Сёдзе манга, вышедшая за рамки жанра» , повествующей о жизни актеров театра кабуки: их повседневности и сценических образах. В частности, акцент делается на одном из персонажей по имени Коисиро, исполняющем амплуа оннагата. Коисиро позиционируется автором статьи как «нефаллическая субъектность», поскольку он в своих представлениях мастерски воплощает конструкцию женского, полностью контролируя происходящее при помощи постоянного проговаривания совершаемых действий, описанных в его внутреннем монологе:
«"Женщина" в театре кабуки – это фрагментированный перформанс, полный несоответствий и не связанный с биологией. Оннагата может быть в одном представлении прекрасной куртизанкой, а в другой жутким призраком. Это находит соответствие с Лакановским концептом частичного объекта (object petit a), используемым при анализе взгляда. Согласно Лакану, взгляд всегда на стороне объекта, объект возвращает и предполагает взгляд субъекта, представляя себя как объект, и тем самым контролируя ситуацию. Потерянная мальчиком мать, которая приватизируется фаллическим отцом, заменяется "женщиной" как объектом. Но такая женщина не существует в целостности, она раздробленная на части абстрактная концепция. Целостность при этом вечно ускользает и остается недостижимой».

Обложки манги «Кабукумон», на втором изображении в верхнем ряду изображен Коясиро в женском амплуа

То же самое происходит и в «Кабукумоне». Персонажи амплуа оннагата контролируют взгляд зрителей за счет совершаемых ими телодвижений (взгляд, шествие на высоких деревянных сандалиях, поза эбидзори (в которой актер становится на одно колено и прогибается назад, почти касаясь головой пола), соединяющая в себе символ женской хрупкости (что очень важно, поскольку это качество совершенно не демонстрируется европейскими травести-артистами) и выставление напоказ мужской силы и «оживления» своего массивного костюма (при этом как бы растворяющем юношу в обилии и массивности элементов), производят образ женского, успешность чего определяется успехом у зрителей.
В повседневной жизни Коисиро также сохраняет черты утонченной хрупкой женственности как во внешнем виде, так и в поведении, тем самым привлекая к себе романтический интерес со стороны других мужских персонажей.

Найди подвох в «Их было 11»

Существует множество примеров японской мультипликации, в которых появляются тра(нс)вестийные персонажи («Ре:Зеро», «Их было 11», «Это Гринвуд» и т.д.) в качестве главных или второстепенных, в то время, как в европейской культуре они занимают отдельную нишу (RuPaul’s Drag Race, фильмы Джона Уотерса).

Однако подвижность гендера в японской анимации и манга определяется не только воспроизведением образов женского мужчинами, но и смешением атрибутов, приписываемых образам «мужского» и «женского». Этот тезис мы разберём на примере конкретных произведений в следующей части нашего введения в трапологию.

Подвижность гендера в японской анимации и манга определяется не только воспроизведением образов женского мужчинами, но и смешением атрибутов, приписываемых образам «мужского» и «женского». Разберём этот тезис на примере конкретных произведений. Для этого обратимся к манге «Хелтер Скелтер» Кёко Оказаки, по мотивам которой снят одноименный фильм.

Стиль рисунка Оказаки – штука весьма специфичная.

Данное произведение относится к категории дзёсэй(категория манги, выходящая из сёдзе, рассчитанная также на женскую аудиторию, но более старшего возраста 18-35 лет). Сюжет повествует о жизни самой популярной в Японии фотомодели Лилико, прославившейся благодаря своей уникальной внешности. Изначально тело и лицо Лилико совершенно не вписывались в современные понятия о красоте, что заставляло девушку постоянно страдать и ненавидеть своё тело и себя. В итоге Лилико делает множество пластических операций, буквально «вырезая» из собственного тела «идеальное», что в итоге негативно сказывающихся на её физическом и психологическом здоровье.

*spoiler alert* Трагический финал, закончившийся показным подставным самоубийством героини и осмеянию со стороны некогда обожавшей её публики, указывают на очевидный морализаторский подтекст относительно цены такого радикального наращивания физического капитала и мимолетности славы. Фильм снят максимально близко к сюжету манги, не считая некоторых сцен, усиливающих акцент на непостоянстве физического капитала.
Так, например, в начале фильма Лилико на глазах у съемочной группы занимается сексом со своим парнем в гримерке, полностью покрытой зеркалами, а в конце, когда последствия пластических операций становятся очевидными, плачет и восклицает: «Зеркала, кто вас придумал?».

Сюжет фильма максимально близок к сюжету оригинала

Интересно, что за весь фильм Лилико ни разу в порыве отчаяния не разбивает зеркал, как бы находясь у них во власти и испытывая страх указания на неизбежное увядание.

Манга-оригинал.

В отличие от «Неонового демона» Николаса Виндинг Рёфна, в котором модели, будучи недовольны своей внешностью, в приступе истерики разбивают зеркала, а затем ритуализированно пожирают свою главную соперницу, чего так же не в силах оказывается сделать Лилико, даже приказав ассистентке изуродовать конкурентку.

Также примечательны в этом произведении следующие моменты:
1) Четко выстроенная дихотомиия красотки/уродины: «красотки» изображены почти одинаково (большие глаза, пухлые губы), то же с «уродинами» (маленькие глаза, неаккуратные прически). Это хорошо видно при сравнении Лилико до операций с её «некрасивой» сестрой, и при сравнении её же, но уже после операций с другими моделями.
2) Несмотря на то, что на страницах манга часто изображается обнаженное женское тело, нарратив никак не потворствует культивированию дихотомии феминное/маскулинное. Воспроизводимые практики протезирования своего тела (переодевание и макияж) в той же мере, что и женщине могут быть присущи мужчине-модели.

«Неоновый демон», 2016

В связи с последним пунктом можно заметить противоречие с тезисом Д. Бергера о том, что достаточно поменять изображенных женщин на изображение мужчин в конкретном зафиксированном контексте, как сразу возникнет ощущение дискомфорта, мужчины начинают выглядеть как будто «не на своем месте», образ в воспринимающем сознании не будет соответствовать ожиданию, поскольку «"идеальный зритель" всегда мыслится как мужчина». В данной истории можно без всякого диссонанса представить на месте главной героини парня.

Более того, доводя до предела развенчание данного тезиса относительно японской визуальной культуры, можно выделить некоторых персонажей сёнэн, ориентированных на эстетические предпочтения женской аудитории.

Мужские персонажи здесь выступают объектом женского взгляда, и либо изображены в эротизированных позах, либо в ситуации, где их уязвимость осмысляется эстетически. Например, спортивное аниме «Фри» или фантастически триллер «Драматичное убийство» (не считая OVA, сделанной для фанатов оригинальной серии) содержат множество подобных сцен, оставляя достаточно пространства для полета сексуальной фантазии читателя. В таком случае резонно снова обратиться к вопросу о подвижности гендера в японской культуре, поскольку во многих сюжетах можно спокойно мысленно поменять девушек на парней, а парней на девушек.

Джентельмены, заводите моторы...

Концепт «идеального зрителя», где идеальный зритель мыслится как мужчина отходит как бы на второй план, поскольку пол зрителя не перестает играть роль, а как бы размывается, благодаря не жанровому синкретизму, но полному смешению графических и сюжетных кодов т.е. смешению атрибутов «мужского» и «женского», в том числе, берущему начало из описанных ранее театральных практик, подрывающих взгляд мужчины на женщину, подменяя его взглядом мужчины на «женственного» мужчину. Существует ряд произведений в военном сеттинге, в которых фигурируют преимущественно женские персонажи («Девочки и танки», «Штурмовые ведьмы» и т.п.).

Девчонка, запомни: только управление танком поможет стать тебе настоящей ламповой домохозяйкой!

Примечательно, что изображаются они не только маленького роста и хрупкого телосложения, но, более того, некоторых из них можно даже назвать милыми и неуклюжими. В европейской визуальной культуре подобное отношение к военной тематике и военному оружию встретить достаточно сложно, участники боевых действий, включая женщин, как правило изображаются «подчеркнуто маскулинно», в то время как главным лозунгом тех же «Девочек и танков» является изучение танководства для развития в себе самых лучших качеств, необходимых будущей жене и домохозяйке (!). Во вступительном ролике школьного клуба танководства «Введение в танководство» говорится, что, осваивая управление танком девушка вырабатывает в себе необходимые качества, такие как женственность, дисциплина, смелость, вежливость. Так же отмечается, что девушки-танкистки пользуются успехом у парней, хотя из последующего диалога учениц становится ясно, что в данной вселенной сами парни никакого отношения к управлению танками не имеют.

Таким образом на примере подобных аниме можно наблюдать уникальное смешение атрибутов порядков феминное/ маскулинное, поскольку «маскулинная» военная техника и работа в команде (более характерная для сёнэн) используется для освоения «феминных» навыков и качеств. Возвращаясь к концепту «идеального зрителя», можно отметить, что на примере аниме «Девочки и танки» и ему подобных мы непосредственно наблюдаем его размытие. Несмотря на то, что военный сеттинг привлекает преимущественно мужскую аудиторию, история девичьей повседневности, дружбы и внутренних переживаний напрямую перекликается с «характерными чертами сёдзе (сюжеты о взрослении девочек, их школьной повседневности и дружбе)».

Мораль сей басни…

Таким образом, исходя из анализа представленных в данном параграфе кейсов, можно сделать вывод о том, что гендерные роли в японской анимации и манга распределяются более сложно, более градуировано, чем в выстроенной в рамках западной традиции бинарной системе мужское/женское. Гендерные роли в аниме и манге зачастую можно описать исходя из сюжетного контекста, который создаёт условия для интерпретации образов как сложной конфигурации в то время, как западный зритель критикует японский подход к гендерному конструированию с позиции, заданной западными гендерными теориями, развиваемыми такими авторами как Д. Баттлер, Д. Харуэй, Л. Иригарей и т.д.

Учитывая специфику гендерного конструирования в японской анимации и манга, можно сделать ввод о том, что такие концепты, как гендерная бинарность, мужчина-«идеальный зритель», гендерные стереотипы и т.п., в рамках западной оптики гендерных теорий работает лишь частично, утрачивая свою специфику.

Автор: Бином Ньютона

Keisin


читать дальше







Отсюда

Лыжно-нартовый переход пограничников из Петропавловска-Камчатского в Хабаровск

В 1932 году советские пограничники бросили вызов бескрайним просторам северо-востока, которые считались непроходимыми. Они решили совершить лыжно-нартовый переход из Петропавловска-Камчатского в Хабаровск.
Даже в наши дни, когда существует спутниковая связь, и авиация способна в любой момент прийти на помощь терпящим бедствие, трудно предположить, что найдутся желающие повторить переход пограничников. А в 1932 году им предстояло преодолеть тысячи километров по территории, где плотность населения не достигала и одного человека, и не на километр, а на 10 квадратных километров.

читать дальшеПограничники планировали стартовать еще в ноябре. Но в том далеком году Камчатка скупилась на снег. Зима запаздывала, а вместе с ней отодвигался и старт пробега. Замерзшая, но бесснежная дорога делала для упряжных собак и без того трудный путь непреодолимым.

К середине декабря старт уже невозможно стало откладывать. Даже при самом благоприятном исходе пробег мог завершиться не ранее мая, когда в Хабаровске уже сады цветут. К тому же из центра полуострова пришли сообщения о первых метелях. Было принято решение начинать переход.

В полдень 13 декабря 1932 года весь Петропавловск-Камчатский провожал участников лыжно-нартового пробега, конечной целью которого был Хабаровск...

84 упряжные собаки потянули шесть нарт. Стараясь не думать о тяготах предстоящего пути, двинулись и одиннадцать пограничников: руководитель пробега Николай Малинин, командир отделения Сергей Толпинский, красноармейцы Владимир Дюндиков, Николай Жигалов, Василий Иванов, Федор Кравченко, Петр Лехманов, Виктор Орешников, Дмитрий Сидоров, Илья Чебышев и Валентин Шустов.

Благодаря давней публикации в газете Особой Дальневосточной армии «Тревога», спустя десятилетия, можно предоставить слово молодому командиру-пограничнику Николаю Малинину.

Вот, что он писал в августе 1933 года:
«…Вышли без снега. Идти по голой земле нам пришлось 36 километров. Приходилось по 50-60 раз подкатывать под нарты цепи. Первую речку на нашем пути - Авачу - мы прошли по «салу» благополучно. Когда пришли в село Елизово, начался сильный дождь. Мы обратились к местным комсомольцам с просьбой помочь нам сшить для собак сапожки. Ведь, если бы ударил мороз, и наступила гололедица, то собаки могли порезать лапы. Комсомольцы за ночь пошили 80 пар сапожков.

15 декабря мы добрались до Лисьего питомника. Поднялись на гору. И вот уже отсюда начался снег - большой, глубокий. У Лисьего питомника мы впервые надели лыжи, чтобы снять их только через пять месяцев, на реке Лантарь (между Аяном и Чумиканом).
Вот отсюда, с Лисьего питомника, и начался наш трудный, почти полугодовой лыжно-нартовый поход. Отсюда мы начали торить дорогу: лыжники шли вперед и пробивали дорогу для нарт.

23 декабря мы достигли Ганальской тундры. Путь был очень трудный: лыжник мог сделать 100-120 метров, после чего выбивался из сил, его сменял другой лыжник. Ганальская тундра нас встретила сильной пургой. В дальнейшем вьюги и метели стали нашими постоянными спутниками. Больше половины пути, примерно, мы проделали в пургу, в ветер, в «хнус» - это когда метет сухой режущий снег снизу, с земли…

28 декабря в селе Шаромы нас окрестил первый суровый мороз - 40 градусов. Вскоре он перешел в 60 градусов. Началась полоса холодов, легких обморожений. Морозы от 35 до 55 градусов сопровождали нас до самого Аяна, куда мы пришли 16 мая.

За Ганальской тундрой - Озерновская тундра. Такой же мороз. Снежный ветер, пурга не давали возможности видеть с нарты передних собак. Ориентировались на голос, на выстрел. Собаки выбивались из сил. Приходилось наиболее утомившихся собак взваливать на нарты - собаки везли собак.

На пути нам пришлось встретить несколько горных хребтов. Перевалы через них надолго останутся в нашей памяти. Вот, например, Камчатский хребет, которого мы достигли 14 февраля. Подъем на этот хребет отнял 9 суток, спуск - трое суток.

Дальше начинается тундра - чистая, голая, ни кустика. До Гижиги. От Гижиги, после небольшого перевала через хребет, поднялись на 60 километров по реке Вилиге, оттуда гористая местность до бухты Нагаева, куда прибыли 3 марта. От Нагаева, берегом Охотского моря, по льду, мы шли больше месяца: пересекли тундру, перевалили Шаяканский хребет и 23 апреля достигли Охотска.

Наш путь от Охотска до Аяна - очень трудный, рискованный путь. Местные жители отговаривали нас идти этим маршрутом. В тех местах буквально еще не ступала нога человека. Даже тунгусы и коряки не знали этих мест. Мы шли до Аяна по «припайкам» (полосе льда, примерзшей к прибрежным скалам), делали искусственные мосты из снега…

Первомай 1933 года застал нас, одиннадцать пограничников, в овраге, меж скал. Мороз доходил до 35 градусов. Был снежный ветер, стоял сплошной туман. Двигаться вперед было невозможно…

Мы провели летучее собрание, подвели итоги своим достижениям по переходу, поздравили друг друга с международным пролетарским праздником - 1 мая. А за палатками выли упряжные собаки, и над оврагом бушевала приполярная пурга. Когда туман рассеялся, мы пошли. Против острова Нальсикан мы перешли один безымянный перевал. Назвали его 1 мая.

С 7 мая, вскоре после перевала 1 мая, начался голод. Провизия истощилась. Продукты все съели. 6 наших собак пали от мороза и истощения. Нам посчастливилось найти медвежью берлогу - убили медведя, потом убили барана.
15 мая пришли в Аян.

20 мая сняли лыжи. Шли пешком тысячу километров по тайге, по болотам до реки Немилен. Там сделали плот, доплыли до Керби (ныне село имени Марины Осипенко - Владимир Слабука) - было это уже 29 июня. Ввиду маловодья пароход до Керби не ходил, а катер был в ремонте. Мы достали кунгас, соорудили на нем верхнюю палубу, сгрузили наших верных собак, поставили парус и поплыли дальше. От села Керби мы отчалили 6 июля, за четыре дня по Амгуни, а потом по Амуру дошли до Николаевска. Не раз садились на мель…

Все пришли в Хабаровск бодрыми, веселыми, вполне здоровыми…
Вместе с нами в Хабаровск пришли наши друзья, товарищи по переходу - 36 упряжных собак» (в пробег отправились 84 ездовых пса. Почти пятьдесят животных, генетически предназначенных для жизни и тяжелой работы в полярных снегах, не выдержали трудностей пути).

В Хабаровске 22 июля пограничников встречали руководители Дальневосточного края.
Николай Малинин докладывал: «...Команда камчатских пограничников-динамовцев переход закончила благополучно. Всего пройдено 5 600 километров, из них на нартах и лыжах - 4 тысячи километров, на лодках - 600, пешком тысячу километров. Задачи, возложенные на наш отряд, выполнены».
Посвящали исторический лыжно-нартовый переход камчатские пограничники 10-летию создания спортобщества «Динамо».

Но для чего вообще потребовался этот невероятно трудный переход?
На этот вопрос еще тогда ответил Терентий Дерибас, встречая пограничников: «… Мы успешно овладеваем самой сложнейшей техникой, но мы не отказываемся и от таких «технически отсталых» средств… как собаки. Мертвой хваткой мы хватаем все способы, все средства для достижения конечной нашей цели - построения социализма… И очень может быть, что там, где технически хорошо вооруженный противник сломает себе шею - мы пройдем на собаках, на лыжах, на «своих двоих».

Так и произойдет во время страшной войны, которая разразится всего через восемь лет…

Уникальный лыжный переход совершат и пограничники Охотско-Колымского отряда зимой 1934 года. Его инициатором стал командир части Виктор Банга. Перед пограничниками стояли не только спортивные цели.
О них накануне перехода вполне в духе того времени рассказал руководитель экспедиции лекарский помощник (фельдшер - Владимир Слабука) Михаил Пастернак в газете «Дальстроевец»: «Команде поручено вести наблюдение за метеорологическими факторами побережья Охотского моря, внести коррективы в существующую довольно неточную карту этого побережья и ряд других научных работ… Команда займется просвещением коренного населения, ознакомлением его с последними мероприятиями Советской власти и партии».

12 пограничников - Михаил Пастернак, Федор Давыдов, Павел Пьянов и другие - отправились в путь 7 ноября 1934 года. Буквально на третий день на участников перехода обрушилась жестокая пурга. В результате до расположенного в относительной близости от бухты Нагаева Тауйска пограничники добирались неделю.

При переправе через реку Кова чуть не произошла трагедия. Груженые нарты каюра Матвея Остапова провалились под лед. М. Пастернак с бойцами Т. М. Потаповым и Ф. В. Давыдовым спасли каюра, а потом, рискуя жизнью, вытащили из ледяной реки сани с поклажей. Морозы стояли жуткие.
Столбик термометра редко поднимался выше отметки минус 30, а однажды она опустилась до рекордной величины минус 58°. Многие пограничники получили обморожения, но все продолжали путь. Новый год встретили на реке Алдоме, спустя пятнадцать дней прибыли в Аян.

Строящийся город Комсомольск-на-Амуре встречал пограничников 2 февраля. В Хабаровск они прибыли, как и планировали, накануне Дня Рабоче-крестьянской Красной армии и флота - 22 февраля.

Краевая газета «Тихоокеанская звезда» посвятила переходу большую статью. В ней, в частности, говорилось: «…Была вчерашняя встреча, приготовленная двенадцати храбрецам боевым штабом войск НКВД и погранохраны, вышедшим всем составом во главе с тов. Дерибасом навстречу смельчакам. Они - двенадцать - загорелые и сильные, даже без малого следа усталости, стояли с винтовками через плечо, держа у ног выбеленные снегами лыжи, весело глядя в глаза встречавших. И в ответ на приветственную речь заместителя председателя крайисполкома тов. Герчикова, назвавшего их заслуженным именем героев, командир двенадцати, Миша Пастернак, звонко и просто ответил: «Путь пройден. Все двенадцать здоровы, крепки и готовы всегда к защите Родины».

Пограничники преодолели около четырех тысяч километров. После того как завершился этот переход, бойцы Охотско-Колымского отряда начали готовиться к лыжному пробегу бухта Нагаева – Москва. К сожалению, а, может быть, и к счастью, он не состоялся. Человеческие силы тоже имеют предел.

Источник

Awwww :ЗЗЗЗЗ

где-то в австралии

вот ссылка на статью The Emendation of Wine (её можно прочесть свободно, если залогиниться в JSTOR даже частным порядком). Категорически не рекомендуется к чтению для сомелье, которым после этого грозит сумасшедший дом ввиду непереносимой психической травмы.
Короче говоря, в доиндустриальную эпоху с транспортировкой и хранением вина дело обстояло из рук вон плохо, вина постоянно скисали, и даже в хозяйствах статусной аристократии было окей хранить и переписывать рецепты "починки" испорченного вина. И хотя в эпоху Возрождения вино начали разливать в бутылки, но эпоха массового бутилирования наступила гораздо позже, и вплоть до XVII в. включительно считалось окей совать в вино мел, поташ, гипс, кальцинированный мрамор и до фига всего, что современный человек со школьным образованием без труда опознает как слабощелочные субстанции. Которые прекрасно дают синий цвет с антоцианами. Благодарю френда под ником Элрих Мюирич за наглядный опыт (см. тут).
И только с начала XIX в. появляются рецепты не "чего добавить в прокисшее вино, чтобы его исправить", а "как распознать вино, в которое что-то добавили". Т.е. такой продукт начинает считаться непригодным.
Судя по хронологии, французский фразеологизм vin bleu (на который особо одарённые ссылаются как на "доказательство" поддельности "Слова о полку Игореве", как раз и остался как память о тех временах, когда "исправленное" вино приличные люди уже не пили, но в дешёвых кабаках могли подавать запросто. Поскольку элементарный поиск по Гуглбукс обнаруживает это словосочетание в текстах со второй трети XIX в. Видимо, в это время он уже утрачивает буквальное значение (его цитируют как устойчивое словосочетание даже англичане). steblya-kam.livejournal.com/307962.html

Воскресенье. Полдень. Кинков вам в ленту


читать дальше