Чумовые комиксы о том, как трудно быть большой девочкой
22-летняя художница из Бруклина Сара Андерсен рисует комиксы о своих ежедневных приключениях и наблюдениях. И очень часто в ее рисованном альтер эго трудно не узнать себя!
Не понимаю, почему эти удивительно нежные и трогательные цветы прострела, так называют? У нас на родине, в Сибири, это всегда подснежники - вестники приближения Весны. И весной в лесу ни я, ни другие звери и птицы, не спим и сны нам никакие не снятся. Даже на поляне среди цветущих подснежников. А вот то, что это растение лекарственное, то да. И с первым их появлением, начинаются вечерние выходы изюбрей и косуль "на подснежники". И старожилы говорят, что поедая во множестве сон-траву, копытные освобождаются от внутренних паразитов и личинок подкожного овода. А вот после этого уже и спят спокойно. Но то уже - летом!
Необычные отели. Magic Mountain Hotel Magic Mountain Hotel покоряет своей необычностью с первого взгляда. Действительно, зрелище, которое являет собой отель, поистине сказочное – он расположился прямо под водопадом, и постояльцы могут целыми днями любоваться струями воды, текущими прямо по окнам их номеров.
Magic Mountain Hotel находится в природном заповеднике Уило-Уило на юге Чили. Словно волшебная гора с прорезанными в ней окнами стоит он посреди девственных лесов буйной тропической природы, привлекая внимание своей крайне необычной формой. Как и у каждой порядочной горы, у Magic Mountain Hotel нет прямых углов – лишь сама природа смогла бы так постараться, придумывая сложные линии, цвета и текстуры, из которых состоит отель. Природа и люди, которые спроектировали и построили это чудо архитектурной мысли в полной гармонии с окружающей природой.
Самое прекрасное, что я видела за последнее время - http://mapire.eu/. Замечательные люди собрали подробные карты Священной Римской Империи и Австро-Венгрии, привязали их к гуглокартам и гуглоземле и получилось нечто замечательное, позволяющее даже увидеть, как изменились с тех пор города, дороги и деревни. Меня, конечно, интересуют военные карты Josephinische Landesaufnahme, которые я как-то давно выкладывала кусочками, но по Францу-Иосифу и прочим поздним временам тоже любопытно. Просто карты там тоже есть ) Нет слов, насколько это интересный и сложный проект, потребовавший немало сил от его создателей.
Немного армейского юмора Во время англо-бурской войны у буров было аж 4 тяжелых 155-мм орудия SHNIEDER (CREUSOT), калибр 155-мм, вес снаряда 43 кг, дальность стрельбы до 11 000 метров. В армии буров их называли Длинными Томами. В осаде Кимберли 1899 года участвовало одно из таких орудий, с которым произошел незавидный инцидент: английская разведывательно-диверсионная группа захватила его, но утащить с собой не имела возможности и вместо этого англичане уволокли затвор и забросили в ствол заряд, какой с собой был. Дульную часть Длинного Тома изрядно покалечило. Тут бы ему и смерть, но артиллерии у буров было мало, тем более тяжелой, поэтому Длинного Тома укоротили, склепали для него новый затвор (!) и он снова встал в строй. Но уже под новым именем: Иудей.
В общем-то Шарий рассуждает правильно. Но с точки зрения диванного европейца, коим он давно и является. А если разбираться по сути, то мальчишки бегут на войну всегда, иначе они не мальчишки. И в Первую Мировую бежали, и в Великую Отечественную, да и сейчас на Донбассе в ДНР и ЛНР есть 16-17-тилетние пацаны и даже девчонки. С этим ничего не поделать. Это обыденность. Объективный факт из реальности.
Вопрос в том, к кому они там на войне попадают. Данный персонаж попал в батальон "Торнадо", к уголовнику неоднократно судимому за изнасилования и вымогательства по фамилии Абальмаз. И в этом вина не журналистов, а конкретных Наливайченко и Авакова которые выдали уголовнику оружие, милицейские погоны, и более того, совершенно не интересовались кадровой политикой которую развернул в "Шахтерске" впоследствии переименованном в "Торнадо" Абальмаз. Более того, когда поползли слухи, более чем настойчивые, в отношении "Шахтерска", что тамошние насилуют и грабят, с этим Аваков заборолся весьма оригинально. Он переименовал "Шахтерск" в "Торнадо". Но переименовать пришлось. Что как бы намекает на масштаб происходящего. "Айдар" например, никто не переименовывает. Хотя там тоже весело.
Ну и как бы, в качестве вишенки на торте. Эти кровавые клоуны устроившие стрельбу, теперь объявлены террористами. На самом деле, ничего подобного. Они банальные грабители.
Началось все с того, что они ограбили заправку. Прострелили оператору колено, оставив его на всю жизнь инвалидом. И забрали из кассы 823 гривны. Это примерно 1700 рублей.
Цена вопроса трех раненых и двух покойников - 823 гривны.
Я уже в прошлом году писал что б.УССР ждет просто вал преступности. Причем преступности тупой, агрессивной, и абсолютно дебильной. Потому что когда преступления совершает психотравмированный в бою человек, он убивает не потому что надо убить, а потому что он может убить и у него есть из чего. Поэтому убить могут за что угодно и кого угодно.
Малыш стеснялся носить очки Четырехлетнему Ноа Фишеру врачи прописали очки. Мальчик очень стеснялся этого, ему казалось, что люди смеются над ним. Тогда его мама, Линдси Фишер, создала в Фейбуке страницу и попросила людей выкладывать туда свои фотографии в очках, чтобы Ноа понял, что это круто.
«Выложите, пожалуйста, свои фотографии в очках, чтобы Ноа мог увидеть, как много замечательных людей носит очки!» На призыв отозвались пользователи и начали выкладывать свои фотографии и ободрительные комментарии. AdMe.ru выбрал несколько снимков этих замечательных людей.
«Эй Ноа! Мне можно носить очки не все время, но я люблю их!»
«Этот удивительный парень едет на мотоцикле. Он тоже в очках. Это здорово»
«Ты выглядишь круче, чем этот чувак!
«Эй Ноа! Это Ноа Сполдинг из Дохи, Катар! Очки — для крутых мужиков!»
«Очки — это здорово!»
«Эй, Ноа! Это мой парень, и мне нравятся его очки».
«Ноа, твои очки круче, чем мои».
«Много людей носит очки»
«Ноа, это Кали. Ей нравится носить очки»
«Супермен тоже носит очки».
«Поверь мне, девочки любят мальчиков, которые носят очки. В своих ты просто красавчик!!»
«Эй, Ноа! Я ношу очки, сколько себя помню, и я обещаю, ты вырастешь и полюбишь их! Очки — это круто, и ты очень милый! P.S. Разве наши очки не похожи? ^ ^»
«Привет тебе, Ноа, из Ирландии! Мне очень нравятся твои очки! А тебе мои?»
«Привет, Ноа, очки — это круто! Я тоже ношу свои с 4 лет».
В рамках традиции возник и стереотип о «великом художнике». Великий художник — это человек, вся жизнь которого тратится на борьбу: на борьбу с материальными условиями, на борьбу с непониманием, на борьбу с самим собой. Он как Иаков, борющийся с Ангелом. (Примеров тому множество — от Микеланджело до Ван Гога.) Ни одна другая культура так не мыслит своих художников. Почему же так происходит в этой? Мы уже упоминали открытый художественный рынок и его требования. Однако борьба художника не сводилась к борьбе за выживание. Когда художник осознавал, что его не устраивает ограниченная роль живописи как инструмента прославления собственности и статуса ее владельца, он неизбежно обнаруживал, что вынужден бороться с самим языком своего творчества — с тем, как этот язык понимается той традицией, к которой мастер принадлежит.
Для нашей аргументации крайне существенны два понятия, а именно: исключительного и среднестатистичеткого (типичного) произведения. Но эти категории не могут механистически применяться в качестве критерия для критики. Критик должен понимать обстоятельства этого антагонизма. Каждое выдающееся произведение было результатом долгой и успешной борьбы. Огромное количество картин было написано без борьбы. Случалась также и долгая, но безуспешная борьба.
Чтобы стать исключением, художник, чье видение было сформировано традицией (вероятно, в шестнадцать лет он уже поступил в подмастерья или в ученики), должен был понять, что представляет собой это видение, а затем отделить его от сферы творчества, в которой оно укоренилось. И так, в одиночку, он должен был бороться с нормами искусства, сформировавшими его. Он должен был видеть себя художником, отрицающим способ видения мира, присущий художникам. Это значит, что он видел себя делающим нечто такое, чего никто другой не мог предвидеть. Меру требуемых усилий можно оценить по двум автопортретам Рембрандта.
Первый был написан в 1634 году, когда Рембрандту было 28 лет; второй — 30 лет спустя. Но различие между ними не сводится к тому факту, что время изменило внешность и характер художника.Первая картина занимает особенное место в повествовании о жизни Рембрандта. Он написал ее в год своей первой женитьбы. На ней он похваляется Саскией, своей невестой. Через шесть лет она умрет. Считается, что эта картина воплощает в себе так называемый счастливый период жизни Рембрандта. Однако если рассмотреть ее сегодня без всякой сентиментальности, то можно увидеть, что изображенное на ней счастье — внешнее и неискреннее. Рембрандт использует здесь традиционные приемы в традиционных целях. Пожалуй, уже начинает узнаваться его индивидуальный стиль. Но это не более чем стиль новичка, исполняющего традиционную роль. Картина в целом остается рекламой счастья, авторитета и богатства изображенного на ней человека (в данном случае самого Рембрандта). И, как в любой такой рекламе, в ней нет настоящего чувства.
В поздней своей картине художник направил традицию против нее самой. Он отнял у нее ее язык. Он старик. Все ушло, осталось лишь переживание вопроса о существовании, переживание существования как вопроса. И живущий в старике художник (который одновременно и больше, и меньше, чем просто старик) нашел возможность выразить это и только это, используя изобразительные средства, исконно разработанные для того, чтобы исключить подобного рода вопросы.
Золушки в колючках) Это вошло уже в традицию, фотографировать своих домашних животных в разных художественных образах. Фотограф-любитель Елена Ерёмина не исключение. Знакомим вас с серией милых и очаровательных ёжиков в быту.