С тех пор как связал свою жизнь с дизайном, мечтал ознакомиться с такой ячейкой легкой промышленности, как текстильный дизайн. Еще со времен студенчества интересовался этой темой, но все это ограничивалось лишь любованием на красивые текстильные паттерны, поскольку ну куда мне заниматься принтами? Текстильные дизайнеры же учатся на отдельном факультете. В общем, думал, что не судьба. Помню, что особый интерес к паттернам во мне проснулся на одном из занятий по истории искусств. Мы тогда изучали искусство начала 20-го века и мимоходом проходили европейские художественные заведения, и вот, упоминая очередное престижное училище, преподаватель сказал, что тогдашние художники могли пойти работать кем угодно: и могли выставляться в салонах, и при желании книги иллюстрировали, и текстильные паттерны рисовали и рисунки для обоев придумывали... А потом, печально пройдясь взглядом по студентам, он сказал, что сейчас образование, конечно, уже не то 
Это правда, но речь не об этом. После его рассуждений, во мне появилось больше уверенности, касательно текстильного дизайна: я понял, что для создания паттернов, как минимум достаточно уметь рисовать. Так во мне бродила эта мечта несколько лет, но на её осуществление не хватало ни времени ни ресурсов. Довелось заниматься пародией на текстильный дизайн, когда я работал в ателье. Я немного писал об этом в статье Клозетное наследство. Там мне очень редко приходилось работать с паттернами для шарфиков и платков, предназначенных для корпоративных рабочих. Крайне скучно, неинтересно, и творчество в данном занятии крайне мало, поскольку фактически, приходилось брать логотип компании, разбрасывать его по периметру изделия, и всё это дело обрамлять одной-двумя рамочками. Вот пара примеров того, что я делал в ателье:
Это цветовые образцы для платочков компании, производящей фарфоровую посуду. Принт пришлось срисовывать с чашек фирмы (тот еще геморрой), но на выходе получились очень красивые платки. Жаль, что нет фотографий конечного результата.
читать дальше
Это правда, но речь не об этом. После его рассуждений, во мне появилось больше уверенности, касательно текстильного дизайна: я понял, что для создания паттернов, как минимум достаточно уметь рисовать. Так во мне бродила эта мечта несколько лет, но на её осуществление не хватало ни времени ни ресурсов. Довелось заниматься пародией на текстильный дизайн, когда я работал в ателье. Я немного писал об этом в статье Клозетное наследство. Там мне очень редко приходилось работать с паттернами для шарфиков и платков, предназначенных для корпоративных рабочих. Крайне скучно, неинтересно, и творчество в данном занятии крайне мало, поскольку фактически, приходилось брать логотип компании, разбрасывать его по периметру изделия, и всё это дело обрамлять одной-двумя рамочками. Вот пара примеров того, что я делал в ателье:Это цветовые образцы для платочков компании, производящей фарфоровую посуду. Принт пришлось срисовывать с чашек фирмы (тот еще геморрой), но на выходе получились очень красивые платки. Жаль, что нет фотографий конечного результата.
читать дальше
надо как-нибудь написать пост про процесс создания бесшовного паттерна.
Блокнот продолжает заполняться записями, и, не смотря на то, что мне всегда тяжело давались текстовые дневники, впрочем, как и рефлексия, этот ведётся легко и с удовольствием 
Словом, я испытал очень сильные эмоции, читая "Снеговика". Но, что меня еще порадовало, так это досконально продуманная зацикленность романа: на все вопросы вы найдёте ответы, все ружья выстрелят. И это касается даже каких-то самых крохотных нюансов повествования, которые даже с основной сюжетной линией не связаны. Здесь вы не найдёте перебитых маховиков времени благодаря которым Дамблдора вернули бы к жизни, но увы. Или появление у Поттера способности видеть фестралов после смерти Диггэри, но смерть родителей при этом игнорируется. 
Отлично понимаю, что надо рисовать каждый день, для того, чтобы сохранить навыки, но у меня каждый день то понос, то золотуха, то геморрой, в общем, всё, что угодно, только не акварель 
и в ютюбе.