На днях с Евгением Черешневым, человеком с биочипом в руке, произошла интересная история: придя утром на работу, он привычно приложил руку к турникету на входе, но турникет не открылся. в одно мгновение из “своего” вдруг стал для системы “не своим”. С технической точки зрения причина оказалась простой: в момент регистрации чипа в системе доступа ему был присвоена группа сертификатов. Один из них истек, что ввело систему в ступор, и она для перестраховки взяла и отключила доступ ко всему на свете «до выяснения причин».
Пока Евгению восстанавливали личность, он записал четыре проблемы, которые успел осознать.
В случае выхода Великобритании из Европейского союза с ее территории могут быть депортированы три миллиона европейцев. Об этом сообщили в министерстве внутренних дел королевства, позицию ведомства передает The Telegraph в понедельник, 16 мая.
В Палате Лордов представителям кабмина был задан вопрос: «В случае выхода Великобритании из ЕС, намерены ли вы автоматически разрешить находиться на территории королевства тем гражданам стран-членов ЕС, которые уже обосновались здесь?» Ответ дал Ричард Кин, генеральный прокурор Шотландии и сотрудник МВД. «Если Великобритания проголосует за выход из состава Европейского союза, правительство сделает все возможное для сохранения позитивной ситуации в стране, однако по закону ЕС права таких граждан не будут гарантированы», — сообщил он. (с)rusnext.ru/news/1463384802
к-поп + джей-рок или девочки и тачки) Странно, но на официальном канале AOA этой композиции вообще нет. Только на международном AOAVEVO. Дуэт AOA с Таканори Нисикава (T.M.Revolution), хорошо известном всем фанатам Басары:
И дэнс-версия, покороче и без Нисикавы:
Хотя, как по мне, первая лучше. Нисикава, конечно, страшен, как смерть)) Но вокал у него годный. Хорошо разбавляет девочек.
А Хё Чжон вполне идут хвостики Харли Квинн ^^ И у нее тут, как всегда, самые низкие каблуки, чтоб не выделялась со своим ростом)))
...Условия появления своей оперы Глинка называл характерные: «Важнее всего найти сюжет, — писал он, — я хочу, чтобы все это было национальным, — прежде всего, сюжет, а затем и музыка, так, чтоб мои дорогие соотечественники почувствовали себя дома…» В итоге искомым сюжетом (подсказанным Жуковским) была выбрана история крестьянина Ивана Сусанина, отказавшегося сообщить польско-литовскому карательному отряду местонахождение скрывающегося царя Михаила Романова, — лишенный особенных документальных подтверждений идеологический нарратив, ставший актуальным именно в рамках процесса создания национального мифа и национальной идентичности. В широкий обиход, кстати, его ввёл родственник Глинки, Сергей Николаевич Глинка, автор чрезвычайно популярных дидактических произведений для детей и юношества. Существенно тут то, что создал на этой основе Глинка именно оперу, а не зингшпиль, к которому привыкла русская публика, то есть произведение со сквозным музыкальным действием, а не пьесу, в которой музыкальные номера разрезаются прозаическими, декламационными и драматическими кусками.
читать дальшеПоскольку идея национализма была во многом импортирована с Запада (в первую очередь — через чрезвычайно живое восприятие идей Гердера о том, что всякий народ обязан иметь свою национальную культуру), процесс «национализации» культуры во время написания «Жизни за царя» парадоксальным образом являлся процессом ее вестернизации. Идея того, что всеобъемлющий русский гений Глинки соединил (и примирил, диалектически говоря — синтезировал) в себе немецкий дух с итальянской чувственностью, была прямо высказана будущим педагогом и мемуаристом Януарием Неверовым в заметках после премьеры «Жизни за царя». Финал же оперы, с его народом, колокольным звоном и славой царю, прямо иллюстрировал уваровскую триаду, изложенную за три года до премьеры и являвшуюся официальной доктриной русского национализма. Премьера эта состоялась в Большом театре Санкт-Петербурга 9 декабря (27 ноября) 1836 года и была оглушительным успехом: по общему мнению, теперь у русской нации появился свой, особенный музыкальный голос.
В чем, собственно, причина такого успеха? Тут несколько факторов. До Глинки русская музыка была сосредоточена, помимо литургических нужд, преимущественно в области театра (и романса), являясь во многом несамостоятельным, иллюстративным, «ситуационным» искусством. Глинка практически первым сделал ее способом самостоятельного, в себе черпающего логику, смысл и средства воплощения того и другого высказывания. Тем не менее, в нем много еще оставалось «театрального»: музыку он слышал, по многочисленным его собственным свидетельствам, применительно к конкретным ситуациям, шел от внешних образов и оттого наилучшим образом раскрылся в драматических, обладающих внешним сюжетом, в первую очередь — вокальных, нарративных формах. «Чистая» музыка была для него вещью более-менее чуждой. Эту печать конкретности — или, если угодно, историчности — русская музыка в той или иной степени сохранила практически до двадцатого века, до Стравинского, пожалуй.
Затем в музыке Глинки есть несколько очень характерных «русских» (не только «народных», но и «духовных») примет: широкие, «напевные» мелодические линии, предрасположение к духовым, особенно к кларнету, пиццикато струнных, изображающие «треньканье» балалайки или бренчание гитары, использование подголосочной полифонии и ладовых (модальных) народных схем. Последнее в его музыке отвечает за то, что на слух, воспитанный на образцах западноевропейской академической традиции (и тем более рок-н-ролла), она часто кажется довольно статичной, как бы замершей в неопределённости своей телеологии. Но тут надо понимать, что именно за такого сорта модальностью оказалось будущее: спустя пятьдесят лет, например, к ней пришел (кстати, под влиянием в том числе Бородина) реформирующий тональный способ мышления Дебюсси. В случае Глинки, однако, важно то, что эта «русскость», «народность» и «национальность» материала была слита им в единое логическое и эмоциональное целое и — что важно сверх всего — приобрела трагическое измерение. До Глинки почти повсеместно «народные» черты музыки интерполировались в материал как своего рода «комические» вставки, как некое «колорирование» в целом полностью оторванного от жизни «аристократического» материала. Глинка первым с такой силой и цельностью «героизировал» народ, сделал его имманентно «благородным» на свой, чрезвычайно характерный лад, позволил ему стать драматическим и трагическим субъектом культурного и — шире — исторического нарратива и избавиться от функции пасторального фона, оттеняющего своею экзотикой аристократические в основе своей коллизии. Известные слова Ленина о том, что до Льва Толстого «подлинного мужика в литературе не было», вполне можно приложить к Глинке: до его Сусанина в русской музыке мужика не было точно.
(...) Спустя год — и спустя шесть лет после премьеры «Жизни за царя», день в день и на том же месте — состоялась премьера его второй оперы, «Руслан и Людмила».
Эпопея сочинения ее полна местами даже анекдотической неразберихи. Мысль написать ее подал ему известный светский «комик» князь Шаховской, обладавший преизрядным, мягко говоря, чувством юмора. Так, роль Черномора он предложил отдать певице Анне Воробьевой, прежде певшей роль мальчика Вани в «Жизни за царя». Глинка от услуг Шаховского отказался, но за идею оперы ухватился и хотел побольше узнать о поэме у ее автора и даже, может быть, предложить ему сотрудничество, но едва только этот замысел у него оформился, как Пушкин погиб. В итоге, по свидетельству самого Глинки, которое с понятной горячностью — и, кажется, безнадежно — оспаривают и Стасов, и Асафьев, сюжет оперы «намахал в четверть часа под пьяную руку» ныне прочно забытый драматург Константин Бахтурин. «Бахтурин вместо Пушкина! Как это случилось? Сам не понимаю», — все с той же невозможной самоиронией пишет Глинка в «Записках». Сочинял ее он урывками, все то бросал, то приступал снова. (Именно на этом основании Чайковский уверен был, что тот работал как дилетант.) Либреттист оперы Валериан Ширков довольно сильно страдал от еще одной «непрофессиональной» привычки Глинки: тот прежде сочинял музыку, а затем указывал ему, какие слова и в каком размере к ней надо приписать. Как уже было сказано, Глинка в сочинении музыки исходил из сложившихся у него в голове экстрамузыкальных, «предметных» образов, и лишние ограничения, в том числе и готовый текст, — ему сильно мешали. Довольно быстро он избавился от пушкинской иронической интонации («Руслан и Людмила» это, в общем-то, ироикомическая поэма) и стал делать в высшей степени серьезное, исполненное пафоса волшебной сказки произведение.
В момент подготовки премьеры оперы он и познакомился с приехавшим весной 1842 года в Россию Листом, которого, в своем тогдашнем «сильно-озлобленном» состоянии, оценил весьма невысоко. В рамках нашего идеологического мифа, нашедшего свое отражение в советском фильме 1952 года «Композитор Глинка», где роль Листа исполнял Рихтер, все это претворилось в повесть о том, как великий виртуоз склонился перед гением Глинки и счел себя им побежденным. Правда, видимо, в том, что Лист, будучи натурой щедрой и незлобивой, вполне мог себе позволить восхищаться Глинкой, не чувствуя себя в чем-либо побежденным.
Репутация Глинки, заработанная им в кружке Кукольника, сыграла недобрую шутку с премьерой «Руслана и Людмилы». Еще задолго до нее среди театральных любителей пошли какие-то интриги и склоки, в итоге оперу приняли «неровно», и это еще очень мягко сказано в свете того, что император и его спутники демонстративно покинули ложу до окончания представления. Между прочим, это дало повод советской мифологии построить теорию о «гонениях» на Глинку.
(Император Николай, кстати, музыку действительно не любил и старался это всячески показать: так, Листу он подарил за его игру двух цирковых медведей, как бы намекая, где, по его мнению, Листу место; что с ними сделал Лист — история умалчивает.)
«Руслан и Людмила», между тем, несмотря на свою некоторую композиционную рыхлость, — фантастически хорошая, глубокая и живая опера, представляющая, согласно Асафьеву, спектр психологических явлений, в котором преломляется эротика чувства в зависимости от характера: размышление, ревность, зависть, каприз и так далее. Явления эти наиболее рефлексирующий персонаж оперы, Финн, оценивает через призму мудрой — и положительной — иронии.
Универсальность проблематики (в совокупности с качеством музыки, разумеется) привела к тому, что «Руслан и Людмила» является самым популярным произведением Глинки на Западе. Вообще, на Западе его знают плохо, в учебниках и хрестоматиях тамошних он определяется как «композитор национальной школы», то есть, по тамошней номенклатуре, не мирового значения композитор. Играют его относительно мало и редко, и почти все записи, что можно найти, сделаны русскими или иными славянскими исполнителями (чему, разумеется, помогает сходность произношения). Тут, впрочем, нужно иметь в виду, что и в литературе нашей Запад ценит не Пушкина и Гоголя, которые там имеют маргинальное хождение, а Толстого, Достоевского и Чехова, то есть людей, которых там воспринимают как универсальных, а не национальных гениев. Объяснений этому много, но самое очевидное (озвученное, например, Набоковым) состоит в том, что Пушкин и Гоголь настолько прочно укоренены в нашем языке и, через это, в сугубо нашей национальной проблематике, настолько этот язык является содержанием их творческого бытия, что перевести их попросту невозможно — ни в лингвистическом, ни в идеологическом смысле. С Глинкой, собственно, история та же самая, и тут имеет смысл просто смириться.
Про школу. Все мне было интересно, как будет работать подавленный иерархический инстинкт? Буллинг запретить можно, но биология doesn't gives a shit и требует чтобы подростки искали место в мире, в том числе и в социальной иерархии. Ну вот такая фигня. Трава зелёная, небо голубое, подростки играют в царя горы. И вот до меня дошло, насколько важен полный, абсолютный запрет на буллинг в школе тут. Потому что весь процесс так построен, что их непрестанно объединяют в какие-то команды. Принудительно. И заставляют вместе работать - будь то научный проект, эссе, футбол, баскетбол или театральная постановка. Поскольку команду выбирать не дают, а назначают - мол, со всеми надо находить общий язык и сотрудничать - то "слабые звенья" мгновенно становятся объектом всеобщей ненависти, потому что их присутствие обесценивает усилия остальных. Например в команду по баскетболу назначают мальчика с очень большим избыточным весом, который физически не может поддерживать нужный темп и координацию. И вся команда начинает волком глядеть, когда он пьёт соду или берет картошку фри в кафе. Вплоть до того, что капитан встаёт и уходит - а за ним и все остальные, оставив парня с картошкой. Это не буллинг, не придерёшься. Но поражающий эффект серьёзный. Парень перестаёт есть и начинает после школы наматывать круги на стадионе, чтобы сбросить вес - а то будет гораздо хуже. Хуже это когда невзначай начинают сталкивать книги с парты, как будто случайно мимо походили, когда перестают замечать вообще - как невидимка, когда просто не говорят время и место где собираются для работы, а в отчёте пишут "не пришёл", когда в стенд с презентацией как бы случайно влетает футбольный мяч, можно забыть про дни рождения и все школьные праздники. Все садятся так, чтобы слабому не хватило места. Не гонят, не обзывают. Просто мягко стирают из жизни. Старые добрые прямые разборки бывают только между китайцами. Они дерутся. И иногда, когда нет свидетелей или свидетели только свои - могут докопаться до кого-то ещё. Одна китаянка докопалась до Сони, что та заняла её место в теннисном клубе и должна бросить. - А то знаешь, можно вот с лестницы упасть, - говорит ей. Соня вздыхает и отвечает: - Да... Кто угодно может упасть с лестницы... И даже прямо на ножницы. А у неё в руках инструменты для арта, среди них здоровенные ножницы для бумаги. Это олд скул. Конечно китаянка отвалила, никто не собирался насилие реально применять. Просто обычная проверка границ дозволенного в отношении друг друга. Можно гнобить или лучше не связываться. И вот черт знает - может это и меньший травмат. А оценки тут важны, потому что непрестанно доходчиво разъясняют что grades - это деньги в будущем. В широком смысле. От уровня зависит в какие университеты можно будет подавать заявление, получит ли студент грант на обучение. Спорт суперважно, поскольку все престижные вузы прямо говорят - нам задроты не нужны. Нужны гармонично развитые - чтобы кроме учебы ещё показывал высокие результаты в каком то спорте и общественной работе. Волонтёрство всякое. Что сможет своё образование применить для практики - а не просто знания ради знаний. Придумать и сделать. А от университета зависит в какой социальный слой человек попадёт и т.д. Поэтому это не grades ради grades как в нашей школе. Это всеми осознается как big deal. И накал соотвествующий. (с)www.facebook.com/lilya.kim/posts/51650629521768...
Люди, которые "балуются" вкраплениями английских слов и фраз в стиле "Поэтому это не grades ради grades " вызывают у меня некоторую брезгливость, не знаю почему, может и не права
Случайное стечение обстоятельств позволило получить первую электроэнцефалограмму мозга у больного эпилепсией во время приступа религиозного «пророческого» бреда. О необычном случае израильские медики сообщают в журнале Epilepsy & Behavior. После отмены фармакологических средств эпилептические припадки возобновились в классическом виде. Восемь часов спустя после одного из них, в ходе очередных ЭЭГ-наблюдений пациент пережил чрезвычайно яркий послеприпадочный психоз. Внезапно он замер, на несколько минут уставившись на стену палаты. Затем начал тихо молиться, нашел и надел традиционный головной убор – кипу – молясь все громче и эмоциональнее. Наконец, закричав: «Ибо Ты есть Адонаи, Бог», – он поднялся, отсоединил электроды энцефалографа и пошел по клинике, призывая людей присоединиться к нему и заявляя, что «Бог послал меня к вам». Впоследствии больной рассказывал о глубочайшем переживании «божественного явления». Психотическое состояние было купировано оланзапином, и через несколько часов бред прошел. Данные ЭЭГ позволили заметить, что в минуты психоза у пациента развилась чрезвычайно высокая активность гамма-ритмов (частотой 30 – 40 Гц) в левой части префронтальной коры головного мозга. На фоне височной эпилепсии локализованный в этой области скачок гамма-ритмов может указывать на то, что развитие послеприпадочного психоза с религиозной окраской было вызвано нарушением работы весьма обширной нейронной сети, связывающей ряд анатомически разделенных областей мозга. Авторы предполагают, что это может быть т.н. сеть пассивного режима работы мозга (Default Mode Network, DMN), активность которой можно заметить у мозга, находящегося в состоянии покоя. Ее функции остаются неизвестными, хотя некоторые гипотезы связывают работу DMN с возникновением феномена сознания. Аномальная активность DMN обнаруживается при шизофрении, на последних стадиях которой нередко развивается подобный парафренный синдром с религиозной окраской. nplus1.ru/news/2016/05/16/religiondelusion
В общем про активность в левой части префронтальной коры головного мозга в отношении религиозных переживаний я уже слышал, не помню, правда, где.
Не надо так. В смысле приводить в пример фотографию не имеющую отношения к обсуждаемому вопросу. На фотографии нет крымских татар. Это босняки, а на фото Югославия.
А еще он знаменит тем, что приходился родным дядей Ясиру Арафату. Но это так, к слову. Но коммент в скриншоте под фотографией, он еще более идиотский чем само фото.
Я беру камень и отсекаю всё лишнее - это ответил Микела́нджело де Франче́ско де Нери́ де Миниа́то де́ль Се́ра и Лодо́вико ди Леона́рдо ди Буонарро́ти Симо́ни на вопрос : «Как вы делаете свои скульптуры?»
Тут паблик бэдкамедиана подсказывает, что сегодня 72 года Дэнни Трехо. Обожаю этого мужика, пусть ему еще столько же) Ах, Воллис, если бы ты так же старел, но типаж не тот, увы.
С детьми в социальных сетях работают системно и планомерно, шаг за шагом подталкивая к последней черте. Мы насчитали 130 (!) суицидов детей, случившихся в России с ноября 2015-го по апрель 2016 года, — почти все они были членами одних и тех же групп в интернете, жили в благополучных и любящих семьях. Новые смерти анонсированы там же. Как родителям распознать надвигающуюся беду
В "Новой Газете" насчитали 130 суицидов детей, случившихся в России с ноября 2015-го по апрель 2016 года, — почти все они были членами одних и тех же групп в интернете, жили в благополучных и любящих семьях. Новые смерти анонсированы там же. […] Мы передали все известные нам материалы в правоохранительные и следственные органы, известили Роскомнадзор и очень надеемся на их незамедлительную реакцию.
По закону Роскомнадзор — это уполномоченное ведомство для борьбы (блокировки) с пропагандой самоубийств в сети. Материал "Новой" "Группы смерти" описывает механизмы "вербовки" в самоубийцы на примере соцсетей:
Мы входим в эту группу, видим безобидные картинки собачек хаски, советы, как сделать стрелку на глазах, как легко снять лак с ногтей. И только потом — приглашение: «Ты девочка? Тебя предали друзья? Бросил парень? Часто слушаешь грустную музыку? Тогда подписывайся на «киты плывут вверх». Все так мило и будто бы безобидно.
В описываемой группе состояло 200 тысяч подписчиков. Самих групп тоже очень много: […] мать девочки с Того дня практически не выходит из огромного множества групп «ВКонтакте», так или иначе призывающих детей к суициду. Их не меньше полутора тысяч.
Юрист Ольга Градовская объяснила "Новой Газете":
Статья 110 УК РФ гласит: «доведение до самоубийства или до покушения на самоубийство путем угроз, жестокого обращения или систематического унижения человеческого достоинства потерпевшего…». Но когда кто-то посредством интернета склоняет ребенка к уходу из жизни, почти никогда нет с его стороны ни угроз, ни жестокого обращения с ним, ни систематического унижения человеческого достоинства. Там идет другое: создание у жертвы чувства ложной ущербности, мнимой усталости от жизни, чувства жизненного тупика, одновременно с этим игра в утешение и кодирование на суицид.
Градовская подчёркивает — следователи почти бессильны: доведения до самоубийства часто, действительно, "нет". Ведь нет вышеупомянутых в УК угроз или жестокости.