"Читать значит грезить с открытыми глазами".

В детстве мой папа однажды предложил маленькой мне попутешествовать. Он был сначала моряком, а потом машинистом и толк в поездках уж точно знал, так что я согласилась, не раздумывая. И он подарил мне книгу "Наследник из Калькутты".
Для меня это был целый новый мир - до этого я читала детские книги вроде "Мэри Поппинс", "Маленькой принцессы" и пр., где были чудесные истории, но не было никаких странствий, поездок, не было кораблей и караванов. После "Наследника" я пошла в библиотеку и попросила все книги о путешествиях, которые там были. И все свое детство запоем читала всякие записки моряков, исследователей и т.п.
Когда в подростковом возрасте мне захотелось волшебства - к моим услугам была вся мировая сокровищница фэнтези. Когда хотелось "настоящего", тутошнего волшебства - Чарльз де Линт и Вадим Панов были тут как тут. На любой мой вопрос всегда находилась подходящая книга. И среди моих друзей было очень много таких же. Выросло целое поколение "книжных детей".
И я заметила с возрастом, что если порой прислушаться к нашим разговорам, то они звучат совсем, как диалоги из книг. "Ну как дела? Видела дракона?", "А где твой говорящий кот? - Да вот, спит на диване." "Над чем колдуешь? - Над новым ожерельем." С меня станется записать утром в дневнике: "Наш каменный тролль снова одел белую шапку" - и это будет вовсе не заковыристый пароль и не шифр, а вполне понятная фраза для друзей. У нас, впитавших буквы и слова с молоком, жизнь совсем другая. Хотя мы живем в точно таком же мире, что и все прочие, ходим среди тех же людей - но книги научили нас видеть все совсем по-другому, глубже и ярче.
Мой любимый де Линт так написал однажды:
"Людям, никогда не читавшим сказок, говорил профессор, труднее справляться с жизнью, чем тем, кто читал. У них нет того опыта странствий по дремучим лесам, встреч с незнакомцами, которые отвечают на доброту добротой, нет знаний, которые приобретаются в обществе Ослиной Шкуры, Кота в сапогах и Стойкого оловянного солдатика. Я говорю не о прямом нравоучении, а о более тонких уроках. О тех, что просачиваются в подсознание и создают нравственный облик и человеческую структуру. О тех, что учат побеждать и доверять. А может быть, даже любить."
Мне кажется, и с творчеством так же - оно учит видеть мир иначе, под другим углом. Поэтому ни книжным детям, ни творцам не так уж и нужно постоянно искать что-то волшебное, необычное, чтобы жить. Мы - через наше творчество - и есть волшебство.

Рулетка запускается!



"Неважно, как ты смотришь. Важно, как ты видишь".

Часто едешь в набитом пассажирами общественном транспорте, или сидишь за праздничным столом в окружении родственников, или ведешь урок - и думаешь: ну хоть бы кто-нибудь улыбнулся! Чего они все ноют, жалуются, говорят только о плохом? Сбежать бы куда-нибудь, чтобы вокруг были только хорошие, добрые, понимающие люди, подальше от этой серости и суеты...
Знакомо? А ведь они все - тоже люди, как мы. И у нас бывает мрачное настроение, плохое самочувствие, усталость, обстоятельства не складываются порой. Но и в таком состоянии можно помнить, что у каждого из нас есть дух - то, что побуждает нас идти вперед, расти и поступать сообразно внутренней правде.
Ричард Бах в книге "Чайка Джонатан Ливингстон" писал:
"К утру все в стае и думать забыли о вчерашнем массовом помутнении разума. Но только не Флетчер.
- Джонатан, помнишь, ты говорил как-то - давно уже - насчет любви к Стае, достаточной для того, чтобы возвращаться и учить?
- Помню, конечно.
- Так вот, я не могу понять, как ты умудряешься любить эту тупоумную ораву, готовую в любой момент взбеситься и прикончить тебя. Как, например, вчера...
- Ох, Флетч, кто же такое полюбит? Ненависть и злоба - вовсе не то, что следует любить. Научись видеть в них истинную Чайку, воспринимая то лучшее, что в них есть, и помогая им самим это лучшее рассмотреть. Вот что я имел в виду, когда говорил о любви."
Люди очень разные. На самом деле, у многих глаза светятся любопытством и любовью к жизни, с ними есть о чем поговорить. Мне интересно замечать интересное в каждом, кто есть вокруг. Это так же, как искать удачный ракурс для фотографии или мелодию для песни: всегда найдется что-то новое, красивое и глубокое.
А еще, мне кажется, в такие моменты мы и сами ближе к нашему внутреннему "истинному Человеку".

Рулетка запускается!



"Танцуй, словно тебя никто не видит, пой, словно тебя никто не слышит, люби, словно тебе не причиняли боль, и живи, словно рай уже на земле". - Вальтер Скотт

Язык тела древнее речи. Недаром и сейчас от переизбытка чувств мы переходим на международный язык жестов. «Это было так классно… так… ну просто во-о-от как!» И ладони с растопыренными пальцами восторженно летят в разные стороны.
Мне кажется, поэтому танец является одним из самых древних видов самовыражения. Он выражает то, на что не хватает слов. Передает настроение, мысли, ощущения. Танец – особое состояние души, выраженное в движении. Вдохновенный ветерок вальса, огонь сальсы, чувственный шепот танго, живая смешливость польки… Все они очень разные. Каждый – о своем.
Но особенно я люблю те танцы, которые не заучены заранее и не поставлены мастерами. Которые рождаются спонтанно. Когда в душе бьют барабаны и поет жалейка, и тянешь близстоящего за руку: «Пойдем, пойдем!» А потом танцуешь, совершенно позабыв о том, умеешь ли ты танцевать. По-моему, такие танцы – самые настоящие. Рожденные от полноты чувств и желания выразить их сейчас же, немедленно.
Совсем недавно был международный день танца. В честь этого хореографы «Танцующего города» сняли ролик, показывающий, что танцевать можно где угодно. Главное – танцевать!
По-моему, это чудесная смесь искренней радости от танца и мастерства.



Рулетка запускается!



"Возможно, наши любимые цитаты говорят больше о нас, чем о книгах и людях, которых мы цитируем". - Джон Грин

Пару недель назад здесь в Рулетке была статья Сергея Калугина и самыми важными словами для меня в ней оказались: «Янка и Егор писали об очень страшных вещах. Но они НЕ НЫЛИ. Они смотрели этим страшным вещам в лицо. Они были герои. И Янке просто не хватило времени, а Егор пробился и дошёл до любви и радости».
А чуть позже у Александра Шуйского: «Занятия искусством, любым, могут, видимо, делиться по целеполаганию на "сделать дизайн" и "стать проводником духа", объединять эти два потока получалось очень мало кому, по пальцам можно пересчитать, и уж совсем по пальцам - тех, кому это действительно удалось в полноте. Потому что есть, скажем, Климт и Шиле, и Климт - это скорее дизайн, а Шиле - стопроцентный дух, только, как правильно заметила М. - не успевший набрать радости».
Оба писали, в общем-то, совсем про другое, но я выхватила эти две фразы. Они благодарно ложатся мне на сердце. Это именно то, что я хочу знать об устройстве мира, и потому радостно встречаю подтверждения в чужих словах. Путём творчества продираешься к радости. Бери себе в творчество всё самое настоящее, не надо рафинировать, вилять, не нужно игнорировать ни одну часть жизни, но если честно проживать это всё, честно претворять, то твоё творчество всё равно придёт к жизнерадостности, мощнейшей силе любви. Рано или поздно, так или иначе.

Рулетка запускается!



"Люби себя сильнее".
Во многих творческих людях сидит мелкий бес нелюбви к себе, который иногда также вырастает из лишней скромности или перфекционизма. Его легко узнать: стоит кому-нибудь написать к вашей работе комментарий "Вау! Круто", как чертик выскакивает из табакерки и начинает толкать под руку. В результате вместо гордого "Спасибо" мы пишем "Спасибо, но..." А дальше может идти что угодно: спасибо, но могло быть гораздо лучше; спасибо, но анатомию я тут все-таки запорол; спасибо, но я не успела выровнять звук в mp3; спасибо, если бы еще было больше времени на редактуру...
Остановитесь. Когда вы чувствуете, что начинаете оправдываться за промахи, в которых вас никто не обвинял, просто волевым усилием сотрите все, что после "спасибо", и поставьте точку. А лучше восклицательный знак. Потому что есть два равновеликих умения - делать комплименты и принимать их с достоинством. Как ни странно, в среде творческих людей первое встречается гораздо чаще второго.
Любовь к себе и способность гордиться своей работой - качества, которые далеко не всегда выдаются человеку при рождении в комплекте с руками, ногами и головой. Часто их приходится воспитывать самому. Лично мне на этом пути помогли несколько простых, на первый взгляд даже немного абсурдных правил, которые давно гуляют по интернету. К описанной проблеме очень подходят первые четыре пункта, но на остальные тоже стоит обратить внимание.

Правила любви к себе

1. ХВАЛИТЬ СЕБЯ КАЖДЫЕ 15 МИНУТ.
Встали, позавтракали, посуду помыли (или не помыли) – за все себя хвалим. Если лежим в депрессии физиономией в стенку, хвалим за то, что не встали и никому гадостей не наговорили.
2. БАЛОВАТЬ СЕБЯ МИНИМУМ РАЗ В ДЕНЬ.
Встречей, прогулкой, конфеткой, бриллиантовым колье, новым «Мерседесом» - от возможностей и желания.
3. НАГРАЖДАТЬ СЕБЯ МИНИМУМ 2 РАЗА В НЕДЕЛЮ.
Также – от ванны с солью, мороженого, приятной беседы до поездки на Канары.
4. НИКОГДА СЕБЯ НЕ РУГАТЬ.
а) Всегда найдется тот, кто будет ругать нас лучше, чем мы сами.
б) Если бы Вы раньше поступили так, как теперь считаете правильным, то на тот момент это были бы уже не Вы, а кто-то другой. Ругать себя за то, что Вы такая, какая есть – бессмысленно и непродуктивно. Просто делаем выводы и их запоминаем.
читать дальше

Рулетка запускается!



"Делай то, что любишь. Люби то, что делаешь".

Спасибо Tylera, которая поделилась с нами замечательным размышлением:

Вопрос «какое оно, то самое мое дело?» очень часто всплывает в пространстве. Особенно, если интересных дел много. Вот несколько ключей, помогающих отпереть эту дверь.

Устройтесь поудобнее и переберите в памяти занятия, которое доставляют вам радость. Которые увлекают и наполняют. Это могут быть любые занятия, и те, с которыми вы уже освоились, и те, которые еще манят где-то на горизонте. Обнимать необъятное не стоит, 10-20 занятий, не больше. Перебрали? Представьте их теперь семенами. Маленькими зернышками в плодородной земле. Нет нужды углубляться ни в медитацию, ни в визуализацию. Мимолетного касания образа достаточно.
А теперь нужно сказать себе страшное: мои силы ограничены этой жизнью. Возможно требуется повторить несколько раз, чтобы дошло: у меня 10-20 семян, но запасы воды, времени, питательных веществ и жизненной энергии ограничены. Одной жизнью. Отрезвляет, как отрезвляет некоторых дев, ищущих всю жизнь идеального принца. Мои силы ограничены. Одной жизнью. Почувствуйте это.

Теперь нужно перебрать те семена, которые мы будем растить, беспощадным утверждением: я не смогу жить без… и примеряем выбранные занятия, представляя, что какое-то из них уходит из текущей жизни навсегда. Тут не уместен торг и компромиссы, мы же выбираем то самое дело, свою судьбу. Нет больше вышивки, например, – живы ли вы? Кто-то сможет дышать полной грудью и без вышивки, а кто-то – не сможет. Он почувствует внутри огромную дыру, рану, несовместимую с жизнью. С живой, поющей своей душой. Отложите такое зерно в сторону, перебирайте дальше. Ждут сюрпризы )
Первый: таких занятий будет не одно, два или три. Но не больше. Тех, с уходом которых что-то необратимо надломится внутри. Не выживете, существовать будете.
Второй: окажется, что вы «всегда об этом знали». Этот выбор однажды уже был сделан. Но почему-то не принят.
А почему? Какие бонусы дает бесконечный поиск своего дела? Чем привлекательно пробовать, но не делать? Позиционировать себя как существо ищущее, но не находящее? Ответьте сами. Важно ответить.

В ваших руках теперь и ваши дела, и ваши радостные занятия. Выбор своей души надо принять. До донышка, без остатка. Как принимает однажды женщина, окруженная поклонниками, что если хочет она познать себя как творящая глубокие отношения, жена и мать, ей надо выбрать мужа. Часть поклонников отвалится, часть останется, но у них будет другой статус. Свое место в жизни, не сравнимое с тем, с кем она вступает в союз.
Принимая выбор, вы обязуетесь. Обязуетесь перед собой. И когда сомнения, чужие оценки, лень и прочие товарищи будут морочить вам голову, вспоминайте – выбор сделан. И ощущение: я не смогу жить без...

Весна, время сева. Засеять мало – взрастить надобно ;)

Рулетка запускается!



"Оставляй все немного лучше, чем было до тебя".

Вообще, рисовать — это у нас семейное, зато мы очень по-разному подходим к делу, так что можем учиться друг у друга мировоззрению.
Например, однажды мы семьёй поехали в родные места отца и там выбрали позапрошлого века какой-то домик, сели и начали его рисовать. По-моему, даже одним и тем же материалом — графитом. В итоге, как вы понимаете, мы получили три соершенно разных рисунка. Домик был один и тот же, и вполне узнаваемый, но мы его рисовали как будто в разные дни или при разной погоде.
Один рисунок мне особенно запомнился, как раз отцовский. Фотографически точный, с ровными линиями, по которым можно было линейки резать. Оттого ли, что отец долгое время занимался фотографией (как многие в то время, сам проявлял и печатал) и работал с точными станками, а скорее оттого, что по характеру он — аккуратный, педантичный в мелочах и любит точность. Из всех художников он больше уважает Шишкина, потому что каждая веточка на месте, и еловые иголки нарисованы чуть ли не портретно.
Помнится, как раз с этого дня у нас идёт дискуссия о том, что такое изобразительное искусство. Вот, например, фотография. Казалось бы, объективное изображение предмета (со словом "объектив" прямая связь), в чём же искусство? Ну, свет поставил, ну, потом под лампой наложением коллаж собрал. Или вот тот домик: что удивительного в том, чтобы рисовать предмет в точности таким, какой он есть? Тут бы фотоаппарат справился.
Не то, что я, белую кошку рисую цветными карандашами и минимум в пяти тонах.
Вот к чему мы пришли. Всё, что делает человек — всё и есть искусство. Кто-то печёт пирог, и если он вкусный и нравится ему самому и гостям, — искусство. Точного и детального изображения того домика — папиного рисунка — не было прежде и больше не будет. Фотография, в которой линия звучит, ценна уже этим "звучанием". Разноцветная кошка, пусть в жизни она снежно-белая, может подять настроение и потому — опять искусство. Рисунок, пусть он содержит множество композиционных ошибок, дорог запечатлёным мигом: в нём есть нынешний день, настроение, напоминание о чём-то, что хотелось запечатлеть. Даже больше: я нахожу маленькие клочки бумаги, на которых я рисовала карты каких-то неведомых районов разных городов. На спутанных линиях, только прямоугольными пересечениями напоминающих улицы и кварталы, обозначены крестиками и кружками нужные места, но что это за места, и где они расположены — уже не вспомнить. Даже эти листки кажутся мне произведениями, в чём я, несомненно, близка духу современного искусства, в котором инсталляции собираются из чего угодно.
С тех пор я не сомневаюсь в ценности разных мелочей, сделанных с любовью и старанием. И вспоминаю нашу преподавательницу, которая находила хорошее в работе даже самых "дремучих" новичков. То самое умение увидеть в старании пусть минутную, но видимую приязнь к предмету. Этим мы все, я уверена, и делаем мир лучше. Поэтому же считаю важным беречь то, что у нас есть — чтобы и дальше было, что рисовать, вязать, лепить, о чём мечтать.

Рулетка запускается!



"Найди время, чтобы почитать, понюхать цветы, нарисовать свои мечты, выпить кофе с друзьями, изучить новое ремесло, написать письмо, внезапно испечь пирог в подарок, съездить в особенное для тебя место, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО побыть с тем, кого любишь, или просто заняться ничегонеделанием..."

Фраза, начинающая пост - просто идеальный рецепт провести выходные. ^^
На самом деле самое важное для меня в этих словах - "найди время". Когда я училась в школе, я еще не понимала ценности того, что прихожу домой после обеда, в 12 или 13 часов. В институте я освобождалась в 15 и, тоже не сильно обремененная делами, могла заниматься чем угодно. Сейчас я работаю и прихожу домой в 18-19, а в авральное время - и то позже. И сразу ведь не сажусь за стол и рисовать, потому что есть домашние простые дела вроде "накормить семью", "выгладить постиранное вчера", "полить цветы", "убрать в квартире" и еще куча мелочей, которые, однако, тоже времязатратны. Таким образом, на свое рисование или другие творческие дела у меня остается час-два. И никакие графики тут не помогут, потому что жизнь человека такая непредсказуемая штука, и может оказаться так, что сегодня у тебя был особенно тяжелый день, и взять в руки кисточку - все равно, что поднять грузовик. А в другой день ты пришел с работы на час раньше и - о счастье! - у тебя все сделано, и можно идти рисовать хоть с порога.
Меня это одно время ужасно раздражало - то, что я должна каждый день 8-9 часов тратить на работу, вместо того, чтобы посвятить их себе и тому, что меня интересует. Это был этакий "кризис первого года работы". Потом я поняла одну простую вещь - моя работа на данный момент мне очень нужна. Потому что она является для меня ресурсом средств, необходимых для того уровня жизни, который я хочу вести. Т.е. я хочу вкусно питаться, одеваться красиво, иметь возможность покупать друзьям подарки, а себе книги и всякие радующие глаза и сердце штуки, ходить в кино, покупать материалы для творчества и не считать каждую копейку, чтобы позволить себе купить хорошие краски, а не просто краски. Цель? Вполне. Возможно, потом у меня сменятся интересы и ценности, я поменяю эту энергозатратную работу на что-то, пусть менее оплачиваемое, но дающее мне больше свободы и сил, и тоже буду счастлива.
Резюмируя: если я чем-то жертвую, это не плохо. Эта жертва открывает другие двери. Надо просто уметь их видеть.
Мне понадобилось долгое время, чтобы к этому прийти. А вот один человек изложил это совсем другими словами и гораздо проще:

"Вы не можете одновременно быть командиром подводной лодки и читать своим детям сказки на ночь каждый вечер. Или, как писала недавно karial, можно быть свободным проводить каждый год по три месяца на пляже в Гоа или в Эквадоре, и можно быть свободным делать карьеру топ-менеджера в крупной международной корпорации, зарабатывать большие деньги, общаться с большими людьми и время от времени менять мир - но придётся выбрать что-то одно: или три месяца на пляже, или карьеру. Вы не можете одновременно стать чемпионом мира по боксу и по шахматам - ну разве что, как в анекдоте, Каспарова нокаутируете, а Тайсону поставите мат. Любая свобода стоит Вам потери какой-то другой свободы.
читать дальше

Рулетка запускается!



"Не пытайся быть оригинальным. Попытайся быть просто хорошим".

Это лучший совет любому из модераторов "Голландской рулетки"! Вот уже почти три года мы запускаем ее для вас каждый день, и всякий раз перед нами столько вопросов:
- как не повториться с цитатой, картинкой и идеей поста;
- как не написать банальность;
- как коротко и емко выразить свою мысль;
- как не увлечься перепостами (и случайно не скатиться в плагиат);
- как написать пост, несмотря на собственное неважнецкое состояние;
- и, наконец: что подумают читатели?!
...В поездке, думая о другом городе, не успеваешь насладиться видом за окном. Точно так же в погоне за высокой целью забываешь про процесс. Если ты хочешь произвести впечатление, не уронить лицо и создать что-то действительно интересное и стоящее - очень легко свернуть в перфекционизм и в итоге ничего и не сделать. Лучшее решение, на мой взгляд, - просто творить. Писать как пишется, искренне, от сердца, то есть так, как считаешь правильным. А совершенство - оно все равно где-то далеко. Рам Дасс в своей статье "Обещания и ловушки духовного пути" писал о духовном пути человека: "Когда Будда, говоря о перевоплощениях, описывал, как долго человечество находится в своем путешествии, он приводил в пример гору в шесть миль высотой, шесть миль длиной и шесть миль шириной. Каждые сто лет прилетает птица с шелковым шарфом в клюве и один раз проводит им по горе. Время, нужное для того, чтобы шарф стер всю гору, и есть то время, которое вы уже находитесь на пути. Если приложить это к собственной жизни, начинаешь понимать, что она короче мгновения ока и каждое рождение — всего лишь момент, подобный застывшей фотографии."
А теперь приложите заглавную цитату этого поста к себе, дорогие наши читатели-творцы! И пусть в вашем сердце снова вспыхнет желание творить просто ради того, чтобы творить. Ведь каждый из нас хороший независимо от того, всегда ли мы все делаем правильно.

Рулетка запускается!



"В искусстве, как и в любви, прежде всего нужно быть откровенным". - Джузеппе Верди

Однажды я ехала на защиту диплома и перечитывала текст презентации. Вдруг подходит ко мне в метро дядечка и закрывает листик, который я читаю. Говорит: "Убери это". Я непонимающе смотрю на него и хлопаю глазами. Вижу, что не подшучивает. Глаза серьезные, немного тревожные и очень добрые. Такие редко встречаются. А потом говорит: "Не нужно ничего повторять. Прямо сейчас убери - все слова должны идти только из сердца. Все хорошо будет. Я верю в тебя!"
Вот честное слово, чуть другая интонация - и я бы решила, что клеится. Но все было сказано очень просто. С одним лишь ударением на слове "все".
А потом он ободряюще улыбается, закидывает рюкзак за плечи и выходит.

Люблю я таких людей. Таких, чудаковатых, открытых и очень настоящих.
Будь у него хоть чуточку другая интонация, и я бы не услышала это нечто неимоверно простое и очень важное. "Все слова должны идти только от сердца". С ударением на первом слове. Именно все. Любые слова - даже такие, как доклад презентации.

Рулетка запускается!



"Когда ты последний раз делал что-то в первый раз?"

Рисование и вообще творчество особенно люблю за то, что в процессе у меня нет вопроса: зачем всё? а нужно ли? а хочу ли я? а этого ли я хочу? Оно самоценно, и оно очень ценно. Но ещё дополнительной радостью прилагаются моменты, когда какие-нибудь люди вокруг заражаются моим счастьем и начинают тоже творить. Это наполняет творчество смыслом с горкой, на зиму и про запас.
Вчера пришла в гости подруга, достала папку и говорит: я насмотрелась на тебя и вспомнила, что сама давно хотела научиться рисовать, посмотри, что я тут нарисовала?
И я вспомнила, как я сама начала рисовать. Я долго думала, что рисуют художники, поют певцы, стихи пишут поэты и так далее, корова говорит му, а собачка — гав. А раз я — не они, то мне этого всего делать не положено. А потом я подружилась с художниками. И оказалось, во-первых, что они живые люди. А во-вторых, если я к ним прибегала полная идей и кричала с порога: нарисуйте вон то и вот это, чтобы вот так и вот эдак — они отвечали: сама нарисуй. Как так? Вы же художники, а не я. Художники рисуют. Первый раз я опешила. Другой раз опешила. На третий пошла рисовать и учиться рисовать.
Потому что оказывается, кто рисует, тот и художник.

Рулетка запускается!



"Мне всегда казалось, что рай - это что-то вроде библиотеки".

Недавно я переводила художественную книгу, в которой был описан красивый и смешной католический обряд - в день Св. Франциска, покровителя животных, священник благословлял "четвероногих прихожан" - приведенных на праздник собак, кошек и даже хомячков. Но если допустить, что у животных есть разум и душа, как не допустить наличие души и у того, что мы создаем собственными руками? Я думаю, у каждого из нас есть рассказ, картина или песня, в которые мы вложили столько труда, любви и надежд, что, отделенные от своих создателей, они просто не могли не обзавестись крыльями.
В "The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore" нет слов – одна музыка. Это удивительная история о летающих книгах, сдуваемых ветром буквах и говорящих иллюстрациях. А все вместе – притча о нашей духовной жизни. И о том, что все мы делаем здесь, в Голландской рулетке.



Рулетка запускается!



"Воспринимай свои мечты серьезно".

Я давно заметила одну закономерность: мои желания всегда исполняются. Порой это происходит далеко не сразу (кто бы мог подумать, что высказанное после прочтения биографии Толкиена - "хочу быть, как Профессор! Работать в университете и заниматься историей языка!" сбудется с почти стопроцентной точностью через несколько лет), порой мне достаточно подумать о том, как мне хочется новую книжку Харрис, как я, ведомая интуицией, случайно заглядываю в букинистическую лавку и сразу обнаруживаю искомую книгу - новенькую, судя по виду - даже не читанную, еще и в оригинале. Я называю это "пребыванием в потоке" - когда твои мысли уже материализованы во всемирном океане вещей, и тебе достаточно закинуть удочку в правильное время, чтобы поймать то, что нужно. Но я обнаружила и вторую закономерность: иногда мои желания не сбывались. И знаете, почему? Потому что в последний момент я отступала, ведь формальная логика, а может, скептически настроенные окружающие говорили мне, что мое желание несбыточно, и, не успев толком пожелать и забросить мысленную удочку, я с ужасом отдергивала ее, и желанная рыба уплывала - вполне возможно, к тому рыбаку, который не боялся. Конечно же, это относилось к "серьезным" желаниям: например, к новой работе, где бы меня все устраивало. При этом сиюминутные и "несерьезные" желания - "хочу мороженого, хочу новое синее платье, хочу, чтобы маршрутка приехала сейчас, хочу такие духи, не сладкие и не горькие, хочу, чтобы у нас продавались красивые агаты..." - продолжали исполняться. На желании не стоит зацикливаться, иначе, сотни раз обдумав его, мысленно прожив, мутишь воду, ведь мир не может понять, хочешь ли ты познакомиться поближе с симпатичным парнем из соседнего офиса - или тебе достаточно представлять, что могло бы быть, если бы вы встретились? Но и отступать в последний момент - все равно, что лучнику, уже прицелившемуся в мишень, вдруг отбрасывать лук и убегать с криками ужаса. Есть один способ понять, стоит ли желание того, чтобы его осуществить - написать (или мысленно представить) ответы на следующие вопросы: нужно ли это именно мне? Нужно ли мне именно это? Нужно ли мне это сейчас? Готов ли я платить за это? И, если вы ответили утвердительно, не отступайте.

Рулетка запускается!



"Ты — плут, романтичен и беспечен"

Всякое творчество, особенно такое, в котором хочется достигать всё лучших результатов — это работа. Практика. Труд. С одной стороны.
С другой, на каждом этапе развития умения игра — такая же неотъемлемая часть творения. Петрарка и Боккаччо называли свои произведения "шалостями" и "пустячками", художник Михаил Нестеров сам рассказывал о тяготении ко всяким озорствам, может, и не связанным прямо с его работами, но определённо усилившим "жизнь" в его живописи. Пушкин и подавно, вспоминается в первую очередь.
Игра помогает победить страхи. Если, садясь за мольберт или нависая над наброском, я чувствую тот самый "страх чистого листа", то начинаю играть. Откладываю дорогие материалы, достаю обычную гуашь, поярче, и выбираю спонтанный сюжет. Или перебираюсь за компьютер — сколько пиксели не перекрашивай, они не тратятся. Или вообще ухожу на кухню, чтобы там придумать какое-то простое блюдо, которое ещё не готовила. Например, сегодня — к жареной картошке будут тушёные овощи под специями и вином, сладкий перец и морковь. Просто потому что мне необходимо проветриться, прогуляться до рынка и отвлечься.
Игра, кроме прочего, помогает закреплять достигнутые успехи, и открывать что-то новое. То, что в рамках серьёзной работы я не стала бы и пробовать, в игре — можно. Можно нарушать правила, и смотреть, что из этого получится. Можно одним движением смешать на палитре все цвета, и поместить на бумагу получившийся "винегрет", в поисках неизученных сочетаний цветов.
Играя, мы "приручаем" те способы создания чего-то нового, которые не даются в руки при серьёзном подходе. Всё та же глубоко уважаемая мною художница, большой знаток цвета, Вики Макмарри называет тюбики и кисти — игрушками. Потому что пространство игры даёт решимость и любопытство — по-моему, они и требуются для любой успешной работы. Работы-игры, шалости, которая по продуманности и качеству может превосходить предыдущие опыты.
И, конечно, игрушка, которую я вам сегодня предлагаю — одна из множества онлайн-рисовалок: mrdoob.com/projects/harmony/ Вот что получилось у меня:

Приятной игры =)

Рулетка запускается!



"Добрые слова могут быть краткими, произность их легко, но эхо от них поистину бесконечно". - Мать Тереза

Когда-то давным-давно я поймала себя на мысли, что мне ничего не стоит, если меня обидели, сказать какое-то резкое слово в ответ, которое обидит с такой же силой - но зато когда нужно сказать что-то хорошее, я обычно молчу. Да и как нас частенько воспитывают в детстве? "Этот свитер тебе не идет. Лучше пусть я тебе это скажу, чем кто-то посторонний".
А часто ли мы говорим постороннему человеку, как ему идет такой свитер?
Я очень часто встречалась с мнением людей, которые рассказывают другим людям, как им нравятся, например, какие-то стихи или картины. Например, сделал кто-то перепост, и вот приходит восторженный зритель и говорит: "слушай, как здорово написано!" Ему отвечают: "да, очень. Может, сходишь в первичный пост и скажешь об этом автору?" А он пишет: "да нет, ему это, наверное, не нужно..."
Поверьте, людям, которые показывают свои работы так, чтобы их увидели другие, всегда нужна отдача. Человек, которому не нужен фидбэк, пишет в стол. Творческим людям всегда нужно знать, что думают об их работах другие, какой отклик их творения вызывают у людей. Даже сказанное в сто двадцатый раз "Здорово!" или "Очень красиво!" никогда не окажется лишним. Поэтому, если у вас есть в запасе доброе слово, не скупитесь на него; если вы увидели что-то красивое, и вам оно понравилось - скажите об этом автору. Для вас мелочь, а для него это сильнейший стимул творить дальше.
И обратный совет для творческих людей: когда-то давно моя подруга, очень талантливый поэт, научила меня одной простой вещи. Все отзывы на ее стихотворения и прозу она собирала в отдельный текстовый файлик. Вы не представляете, каким мощным лекарством оказывается этот файлик при встрече с творческим кризисом. Это и есть то самое бесконечное эхо добрых слов, которое может вызвать улыбку и спустя год после того, как они были сказаны. Так что произносите что-то хорошее и ободряющее чаще. И умейте хранить такие слова тоже.

Рулетка запускается!



Ирландская философия:

"В жизни есть только две вещи, о которых стоит волноваться -
здоров ты или болен.

Если ты здоров, волноваться не о чем.
Но если ты болен - есть только две вещи, о которых стоит волноваться -
выздоровеешь ты или умрешь.

Если ты выздоровеешь, волноваться не о чем.
Но если ты умрешь, есть только две вещи, о которых стоит волноваться -
попадешь ты в Рай или в Ад.

Если ты попадешь в Рай, не о чем волноваться.
А если ты попадешь в Ад, ты будешь слишком занят, пожимая руки всем своим друзьям и знакомым.
У тебя просто не будет времени волноваться!"


Постепенно понимаешь, что идеальных людей в природе не существует. Человек может быть сколь угодно терпимее, мудрее, ласковей и сильней тебя, но трудности у него всё равно остаются - причем чем он круче, тем круче его трудности. Но человек не дожил бы до таких высот, если бы сидел в своем уютном болоте, ныл и жаловался на то, как ему плохо и вообще тяжелее всех. В какой-то момент мысленно всё же берешь себя за шкирку и решаешь: хватит. Кажется, хорошее здесь тоже было, только я о нем почему-то сразу забыла. И начинаешь потихонечку радоваться - о, миска красивая, консультант вежливый попался, вкусную грушу съела и так далее.
И вот тут-то и понимаешь: всегда есть, о чем волноваться, и всегда же можно не волноваться ни о чем. Вопрос в настройке твоего внутреннего приемника. Как только ты понял эту мысль - все, ты сам раскрашиваешь свою жизнь как тебе захочется. А мысль можешь забывать сколько угодно. Один раз понял - значит, потом обязательно вспомнишь (или напомнят, в самый нужный момент). Тут уж точно не о чем волноваться!

Рулетка запускается!



"Человек может все".

Недавно в сети я увидела картинку, где маленький росток пробивается через кожуру асфальта. Возле стебля можно рассмотреть, какую толщину каменной смеси он преодолел, чтобы прорваться к солнцу. И сбоку надпись: а что мешает тебе?

Нет таких путей, на которых не встречалось бы преград. Иногда мизерных, иногда огромных. Но есть люди, доказывающие, что иногда можно преодолеть и невозможное. Когда-то в нашем сообществе рассказывалось о Нике Вуйчиче, человеке, преодолевшем несметное количество препятствий для того, чтобы жить полноценной жизнью. В сегодняшней Рулетке мне хотелось бы поделиться с вами историей о художнике, творце, служащем живым примером того, что человек может всё.



"41-летний уроженец китайского городка Чунцин по имени Хуанг Гофу (Huang Guofu) был вынужден научиться виртуозно владеть кистью для рисования при помощи рта и правой ноги, после того как в детстве потерял обе руки в результате несчастного случая.
Хуанг Гофу потерял обе руки в 4-х летнем возрасте, когда, играя на улице со своими друзьями, схватился за оголенный провод, находящийся под высоким напряжением. Несмотря на это ужасное происшествие, он не опустил руки и приложил все усилия для того, чтобы осуществить свою мечту – стать известным художником.

читать дальше

Рулетка запускается!



"Находи красоту во всём".
Китайский писатель Линь Юйтан сказал: человеческая психология такова, что если мы не будем выражать нашу радость, мы скоро перестанем ее ощущать.
А писательница Наталья Полянская однажды написала в своём блоге:
«А еще буквально позавчера я изобрела магическое заклинание, которым и хочу со всеми поделиться, - в качестве подарка к Новому году.
Вообще, не то чтобы это не изобрели до меня. Но вы же сами знаете: свои грабли - это свои грабли.
Заклинание очень простое. Оно звучит так:
Обрадуйся!
Вот идете вы по улице. И начинаете колдовать.
"Вот столб. Обрадуйся! Ура, столб! Вот старая машина. Обрадуйся! Ух ты, старая машина! Вот снежинки разноцветные на магазине. Обрадуйся! Вау, снежинки!!"
Так можно до бесконечности. И внезапно оказывается, что мир вокруг полон прекрасных бытовых чудес - как только начинаешь смотреть на окружающие вещи, как на чудо».

Это заклинание отлично спасает от творческого кризиса. Обрадуйся! Ура, творческий кризис! И бросаешься рисовать, писать и танцевать, да ещё и так, чтобы всем было видно: это не снежинки, а "вау, снежинки!"

Рулетка запускается!




"Я правда люблю слова. Я все время о них думаю. О том, как они с сочетаются друг с другом, как меняют вещи вокруг. Верные слова могут преобразить что угодно и кого угодно. Они задевают за живое. Слова могущественны. Они ранят и лечат, они показывают мир абсолютно в другом свете".

Пытаться оценить стихи - дело почти безнадежное. Благодаря нынешнему обилию справочников по стихосложению каждый, кто берется за перо (клавиатуру), очень скоро перестает допускать банальные ошибки вроде сбитого размера или сплошь глагольных рифм. С тенической точки зрения большинство стихов, публикуемых в интернете, не лучше и не хуже других. Но по каким параметрам их тогда оценивать? Оригинальность мысли, свежесть метафор или, тем более, "энергетическая наполненность" - слишком субъективные критерии, чтобы на них можно было реально опираться. Как тогда понять, грубо говоря, что хорошо и что плохо, если мы все-таки пытаемся выйти за рамки бездумного "понравилось" или "не зацепило"?
В декабре 2010 года на известном портале "Стихи.Ру" проводился Большой Литературный Конкурс. Самым ценным текстом, рожденным в процессе конкурса, я считаю статью Сергея Калугина, солиста группы "Оргия Праведников", которого пригласили быть членом жюри. Он не только героически прочел весь массив присланных произведений, но и составил подробное обоснование, какие стихотворения считает наиболее (не)удачными - и почему. Этот текст я и публикую ниже.
Я советую его даже не тем, кто пишет стихи. Я советую его тем, кто поэзию как раз не любит и не понимает. Потому что статья Калугина - один из редчайших случаев, когда проза (хоть и написанная с увлекательностью и юмором художественного произведения) дает ключ к пониманию поэзии вообще, к заключенной в ней магии, которая обычно не поддается вербализации. Лично я пишу стихи 12 лет и думала, что кое-что в них понимаю. Но эта статья практически перевернула мое представление об этом виде искусства - и продолжает изумлять при каждом перечитывании.
Очень рекомендую.
PS. Warning: попадается непечатная лексика, но редко и исключительно метко.

читать дальше

Рулетка запускается!



"Я хочу жить, а не выживать"

В сегодняшней Рулетке хочу поделиться с вами "теорией ложек" Кристин Мизарендино. Этот рассказ - не из самых веселых, но мне, как и многим людям, которые испытывают дефицит ресурса, он показался очень важным. Перед теми, кто хочет заниматься творчеством, часто встает проблема распределения времени, ведь если мы еще учимся, работаем, воспитываем детей, готовим еду на большую семью, занимаемся спортом и делаем тысячу дел каждый день, не всегда бывает легко выкроить время на то, чтобы рисовать или писать без того, чтобы поминутно отвлекаться на выполнение просьб домашних или окошко скайпа. Конечно, в Рулетке мы то и дело говорим, что можно сделать творческим каждое мгновение жизни, а не делить ее на "низкий быт" и "высокое творение", но ведь вышивание бисером, к примеру, - довольно трудоемкое занятие, от которого лучше не отвлекаться. Теория ложек, как мне кажется, дает ответ на вопрос о том, как распорядиться временем - и не только тогда, когда вы молоды, здоровы и полны сил.

Читать?

Рулетка запускается!